А сегодня - песня доны Оканы

[silent-gluk]

Песня доны Оканы

В ледяной рассветной мгле
Звезды меркнут, догорая,
Все вблизи,
Все вдали
Пусто и мертво.
Бродит сердце по земле,
От любви изнемогая,
Но никак
Не найдет
Сердца твоего...

Подскажи мне, как забыть тебя, как простить,
Как уйти без слов, не веря твоим глаза?
До предела в небесах натянулась нить,
Только я ее тебе разорвать не дам!

Уходи — не уходи,
От любви тебе не скрыться.
Отчего
На душе
Горько и темно?
Рвется сердце из груди
Как испуганная птица,
Только цепь
Разорвать
Сердцу не дано.

Подскажи мне, как помочь тебе, как спасти,
Как смотреться в зеркала неподвижных глаз?
Как себя не потерять на твоем пути,
Если к пропасти опять он приводит нас?

У надежды два лица,
Только оба неживые...
Угасай,
Мой огонь,
Больше не свети!
Эту сказку до конца
Я услышала впервые,
И теперь
Не могу
Из нее уйти.

Подскажи мне, как убить тебя, как понять?
Где найти, как прежде, силы на трудный бой?
Если ты не хочешь выкрутить время вспять —-
Значит, сказка эта сбудется не с тобой.…

(сентябрь 2015)

Как я понимаю, автор - А.Неронова.

Отсюда: vk.com/wall-157517799_158

@темы: Театр, Вторичное творчество, «Трудно быть богом», Песни, Ссылки

---

Фото-ассоциация на "с тяжелыми топорами на правом плече"(С)

[Инна ЛМ]

В 1 главе "Трудно быть богом" есть такая фраза:

"А по булыжной мостовой – грррум, грррум, грррум – стучат коваными сапогами коренастые красномордые парни в серых рубахах, с тяжелыми топорами на правом плече".

Я немедленно вспомнила это место в тексте, когда наткнулась вот на эту фотографию военных инженеров Французского иностранного легиона:

Топор, кожаный фартук и борода - традиционные детали их формы.

Не может ли быть так, что Стругацкие позаимствовали эти "топоры на правом плече" отсюда? Понимаю, что это маловероятно - вряд ли в советские времена было так уж хорошо известно, как выглядят военнослужащие Иностранного легиона - но вдруг...

@темы: Фотографии и картинки, Стругацкие, «Трудно быть богом», Цитаты

---

Ну наконец-то дошла очередь и до книг!

[silent-gluk]

Сегодня с нами авторский сборник.




Это суперобложка.






Это обложка.




Титульный лист.




Оборот титульного листа.




Страница 3. Предисловие.




Страница 5, шмуцтитул "Отеля...".




Страницы 8-9, пример оформления.




Страница 197, шмуцтитул "Стажеров".




Страницы 200-201, пример оформления.




Страница 431, шмуцтитул "Улитки на склоне".




Страницы 434-435, пример оформления.




Страницы 638-639, содержание.




Выходные данные.


Итак, с нами:

Стругацкий А. Дело об убийстве, или Отель "У Погибшего Альпиниста"; Стажеры; Улитка на склоне / Стругацкий А., Стругацкий Б.; Предисловие Стругацкого А.Б.; Серийное оформление и дизайн обложки Ю.Межовой. - М.: Изд-во АСТ, 207. - 636,[4] с. - (Звезды советской фантастики). - ISBN 978-5-102579-3. - 3.000 экз. - Подп. в печ. 14.02.2017. - Заказ 1820.

Содержание:
[Предисловие] / Стругацкий А.Б. С.3.
Дело об убийстве, или Отель "У Погибшего Альпиниста" / Стругацкий А., Стругацкий Б. С.5-196.
Стажеры / Стругацкий А., Стругацкий Б. С.197-430.
Улитка на склоне / Стругацкий А., Стругацкий Б. С.431-637.

Что можно сказать об издании? Тексты стандартные восстановленные ("сталкеровские"), обложка и прочее оформление приятно незаезженные (кстати, обратите внимание, что на обложке - "сокращенное" название "Отеля...", в отличие от титульного листа). Но непонятен принцип отбора в сборник именно этих произведений. Аннотация предлагает в качестве общего "их героям приходится выдержать экзамен на право быть Человеком", но тут же признается: "Собственно, об этом - вся проза Стругацких". Так что почему именно эти произведения, мы (я и аннотация) не знаем.

@темы: Картинки, Улитка на склоне, Библиофильское, «Отель "У погибшего альпиниста"», «Стажёры», Дело об убийстве, или Отель "У Погибшего Альпиниста", Библиография, Книги

---

Продолжая тему спектакля по "Трудно быть богом"

[silent-gluk]

Песня отца Кабани

Когда куранты полночь бьют
И город спит давно,
Из гроба призраки встают
И тычутся в окно.

Им не страшны ни дождь, ни град,
Ни стужа, ни жара –
Они на голос мой летят
И пляшут до утра.

Вокруг ни звука, ни души
И на дворе темно,
Я их приветствую в глуши
И достаю вино.

Я не гоню их, черт возьми,
Хоть я пока живой –
Мне с ними проще, чем с людьми
И чем с самим собой.

Я раньше истину искал –
Да не хватило сил,
А нынче полон мой бокал
И белый свет постыл.

Я не хотел гореть в аду
И песни петь в раю –
Теперь я просто смерти жду
И с призраками пью.

26.04.2016

Отсюда: vk.com/wall-157517799_157

Автор, как я понимаю, А.Неронова

@темы: Театр, Вторичное творчество, «Трудно быть богом», Песни, Ссылки

---

Из Цурэна

[silent-gluk]

Отсюда: linlobariov.livejournal.com/817206.html

* * *
(из Цурэна)

Сердце стучало, сердце стучало часто.
Губы шептали что-то о Боге и пастве.
Только Господь молчал, не давал ответа.
Туго свеча расцветала бутоном света.

Были готовы перья, чернила, бумага.
Только в каком подвале сгнила отвага?
Канула где-то в чаду чертовни вчерашней.
Стучали, стучали, стучали часы на башне.

Ночь вжималась в окно непроглядным телом,
И пела о чем-то, негромко и жалобно пела.
Как написать, чтоб потом хоть кто-то поверил,
Когда сапоги стучат перед самой дверью?

1997

Автор - Лин Лобарев

@темы: Вторичное творчество, «Трудно быть богом», Ссылки

---

Ну а теперь - с наступившим!..

[silent-gluk]

Поздравляю товарищей по сообществу с наступившим уже новым годом!..

Традиционно - желаю, чтобы все любимое в этом году у вас получилось собрать вместе не только на картинке. И наилучшим и наиприятнейшим для вас образом.

Ква!

@темы: Даты

---

Отметим уходящий год?..

[silent-gluk]

Вот мы и почти доползли до конца очередного года, с чем я уважаемых товарищей по сообществу и поздравляю!..

Поблагодарим уходящий год за то хорошее, что в нем было, и за то, что он не использовал _всех_ возможностей для гадостей! Надеюсь (и желаю), что хорошего все же было больше.

@темы: Даты

---

А сегодняшним постом мы обязаны...

[silent-gluk]

...братскому сообществу с Дримвайдса.

Отсюда: ru-strugackie.dreamwidth.org/615659.html

А.Бушков. Свет угасшей звезды.

Ах, как они начинали! Как они, стервецы, начинали! Зависть берет! Но как говорил герой какого-то романа: «Не у всякой песни конец счастливее начала». Что произошло и в данном случае.
Сговоримся сразу: это – не пасквиль, призванный каким-либо образом ошельмовать братьев Стругацких. Моя цель доказать, рассуждая беспристрастно и логически, следующее: а).что творчество братьев можно разделить на два периода; б).что первый был полосой едва ли не сплошных удач, а второй – полосой едва ли не сплошных поражений; в).что чествуем мы братьев по прошлым заслугам, меж тем как они ныне – не более чем свет угасшей звезды.
Ах, как они, черти, начинали! И как продолжали. «Страна багровых туч», «Путь на Амальтею», «Стажеры», «Попытка к бегству», «Полдень, XXII век», «Далекая Радуга», «Трудно быть богом», «Понедельник начинается в субботу», «Сказка о Тройке», «Хищные вещи века», «Второе нашествие марсиан» - все эти вещи смело можно назвать великолепными. Мы росли на них. От советской фантастики они неотделимы.
А потом... Это случилось не вдруг, а в два этапа. 1966 год – появление одной из частей «УЛИТКИ НА СКЛОНЕ», 1968 год – другой. И вот эта-то вещь оторвалась, отделилась от советской фантастики и от предыдущего творчества Стругацких – как выработавшая горючее ступень отделяется от космического корабля и, кувыркаясь, летит вниз, вниз, вниз...
Диковинный лес. И биолог Кандид (аналогия а-ля Вольтер?), рухнувший со своим вертолетом на головы примитивов-лесовиков и тщетно пытающийся пробиться назад, к своим, в Институт. Просто удивительно, что повесть эта написана до западноевропейского молодежного взрыва 1968-го – очень уж Кандид со своим скальпелем и путаной «философией» напоминает иных лохматиков из Латинского квартала с кашей в голове и самодельной бомбой в руке...
Настораживает развернутое предисловие, данное авторами к этой части «Улитки» - чуточку жалко, что ли, выглядят авторы, прилежно растолковывающие читателю, что же они, собственно, имели ввиду. Быть может, предисловие было попыткой самих авторов понять, что же они, собственно написали? И было ли созданное ими хорошо? Кто знает...
Впервые у Кандида нет конкретного, осязаемого противника, каким была квазипсихология мещанина для Жилина, средневековое зверство для Руматы, бюрократы – для магов НИИЧАВО, силы природы – для экипажей «Тахмасиба» и «Тариэля», жителей Далекой Радуги. Разве это «амазонки»? Но что они представляют? Я не хочу перепевать работу А.Бритикова, но обратиться к нему необходимо, лучше его не скажешь. В самом деле, за амазонками можно увидеть все, что угодно – нацизм, маоизм, сионизм, пожирающий деревню мегаполис... И ничего не увидеть. Абстракция ради абстракции. Очень большую ошибку сделали авторы, подчеркнув в предисловии, что-де не все ли равно, где происходит действие – на Земле или иной планете. Будь это Земля, Кандид просто обязан бороться против извращения, захватившего удаленный уголок планеты, и его экзерсисы скальпелем и все выпады в адрес амазонок оправданы и необходимы. Но на иной планете стоит и призадуматься – а не есть ли в данных условиях партеногенез необходимым и нужным применительно к местным условиям? Но уточнений не сделано. Амазонки – «где-то» там, их прогресс – «где-то там», субъективные законы, обрекающие лесовиков на вымирание – «где-то там». Абсолютно никаких привязок к реальной действительности, и оттого Лес, хотя и великолепно изображенный, выглядит картонным, а Кандид смешон и нелеп – Арлекин, лупящий Пьеро дубиной (пардон, скальпелем).
Глупо отрицать право аллегории и гротеска на существование. Разве не аллегория, не гротеск чистейшей воды «Сто лет одиночества» и «Осень патриарха» Маркеса? Но они каждой жилкой, каждой ниточкой привязаны к реальной истории Латинской Америки. В «Лесе» мы ничего подобного не наблюдаем. «Везде» в данном случае означает «нигде». И к Кандиду можно отнести слова более позднего героя Стругацких Вечеровского: «Вы до того одиноки, что у вас и врага нет»... Даже не марионетки – лабораторный стол, где что-то вспыхивает, что-то воняет, и ни к чему серьезному это не приводит – наутро все пробирки летят в мусорное ведро.
Все вышесказанное в полной мере относится и к «Институту». Размытый мираж, из которого вдруг блеснет на секунду узнаваемая деталь – и тут же растает. Легкий намек на времена культа личности – нет, говоришь себе, не то... Послевоенная неразбериха в Западной Европе (биография Тузика) – вроде бы, и все же... Черт возьми, где это происходит? То мелькнет «Вальтер» и витой погон генерала вермахта, то печально памятные части старшего поколения безликие доносы, имена русские, болгарские, англо-саксонские, вовсе космополитические, тут же «мосье Ахти», тут же «пан» Перец суетится, никак не вырвется на материк. Разновременье, разногеографье, космополитическая мозаика – одним словом, компас производства завода им.Ивана Сусанина...
Ради чего все это наворочено, понять в принципе нетрудно – ради того, чтобы напомнить: усилия одиночки-интеллигента перевернуть мир не стоят ни черта. Но стоило ли для того, чтобы доказать, что Архимед из Перца никакой, нагромождать десятки страниц абстракций-фантасмагорий? Многозначительность – ложная, философичность – ложная, и отдельные персонажи, имеющие несчастье выглядеть невоздушными – Стоян со своей одержимостью наукой, бабник Тузик, добрая распутеха Алевтина, беспозвоночное Домарощинер – выглядят «живыми актерами, просунувшими голову в полотно кинематографа».
Вернемся к Перцу. Какой-то он удивительно никакой. Ну, жену когда-то зарезали, ну кефир не пьет... Не понять, как он работает, на чем работает, чем он занимался до Института и почему, собственно, так рвется на материк. Наконец, имеет ли он право искать архимедову точку опоры?
Впервые у Стругацких нет ярко выписанного, полнокровного положительного героя, всегда противостоящего до того злу и глупости...
Я думаю, что после успеха всех предыдущих произведений, Стругацкие решили написать этакий философско-аллегорический роман, но то ли не рассчитали сил, то ли чересчур уж увлеклись красивой игрой в абстракцию. И «Улитка», по-моему, пик, за которым начинается спад... Переходим ко второму периоду творчества Стругацких – с 1968 года до наших дней.
«ОБИТАЕМЫЙ ОСТРОВ». Что ж, милое чтение для подростков, ведущее свою родословную от «Попытки к бегству». Только не Антон и не Вадим, а Максим, но такой же наивный по части истории. Только не улетел с планеты, а остался на ней, почти перековался в настоящего бойца. Почти – потому что к концу все же наделал глупостей, ну да не будем его винить – дело молодое, наживное, впоследствии супермен из него получился, как выражаются герои Шефнера – дай бог на пасху...
Замечаний здесь только два.
Первое. Прекрасно, что земная цивилизация достигла уровня, позволяющего доверять едва ли не каждому ясноглазому вьюноше персональный звездолет. Но, во-первых, солидные дяди вроде Горбовского и Вандерхузе могли бы посылать в ГСП, коли уж она существует, более опытных людей – а то ведь, странствуя аки вольтеровский Кандид по Саракшу, изрядно наломал дров наш вьюнош... Во-вторых, весьма разумным решением было бы вручать работникам ГСП карты, где отмечены уже открытые планеты – чтобы не изобретать велосипед.
Второе. Изменились земные резиденты на других планетах, изменились... Посуровели. Если первые наблюдатели не имели права вообще ничего предпринимать («Попытка к бегству»), если Румата и иже с ним действовали с чрезвычайной осторожностью, то Странник ведет себя на Саракше по-свойски, как шериф в Техасе – вынул пистолет, и нет человека. Деятельность землян на Саракше после уничтожения излучателей не описывается, но по некоторым воспоминаниям Максима в «Жуке в муравейнике» можно понять, что ведут они себя там, как полицейский наряд, отправившийся на облаву в Гарлем. Но это цветочки. Корней, герой повести «Парень из преисподней», действует по принципу Остапа Бендера: «Что, Киса, забьем Мике баки?». И забил – за несколько месяцев прекратил войну на планете Гиганда. Можно себе представить, как он ее прекращал. Хорошо хоть, планета цела осталась...
«МАЛЫШ». Тоже довольно милый святочный рассказ о том, как негуманоиды подобрали и вырастили уцелевшего при крушении звездолеты земного младенца. Ничего выдающегося в повести не произошло, никаких тайн не открыли, никаких контактов не установили, но и плохого ничего не случилось – вот и ладненько...
«ПАРЕНЬ ИЗ ПРЕИСПОДНЕЙ». Повесть эта вполне могла бы встать в один ряд с лучшими вещами первого периода, но всплыло огромное железобетонное НО. Ранее, в 1966 году вышла на русском языке блестящая повесть К.Боруня «Восьмой круг ада» (БСФ, т.5). Для тех, кто с ней незнаком, перескажу вкратце. Инквизитор Модестус Мюнх увезен пришельцами с Земли в XVI веке и возвращен на нее в XXI. И... Это вам не малость культурный Гаг, понимающий, что он всего-навсего совершил межпланетный перелет. Не кот, а котеночек наш Гаг по сравнению с Мюнхом – ибо последний во сто раз тупее, невежественнее, упрямее. Монаха ничто не в силах разубедить, что мир, в который он попал, есть мир, где восторжествовал Сатана, «царство дьявола на Земле». Ну как же – богу не молятся, еретиков не жгут, а уж пляжи ихние с бесовским обнажением тела... В своей «зацикленности» Мюнх доходит до того, что объявляет дьяволом встретившегося с ним папу римского! Доходит до того, что зверски пытает Каму, девушку-ученого, требуя от нее признания в колдовстве.
И вот тут-то начинается главное. После вызванной Мюнхом катастрофы стратоплана, вдруг ставшего камерой пыток, после того, как Кама, рискуя своей жизнью, спасает Мюнха, в душе монаха взрывается клубок жутких вопросов. Стоит процитировать. «Он... понимал, что от его убеждений остаются крохи, обрывки. Что путь, которым он шел до сих пор, вел... в никуда. Он чувствовал, что разрывает последние связи со всем, чему был верен долгие годы». Инквизитор-фанатик стал Человеком.
После повести Боруня «Парень» выглядит бледным слепком, и в этой вторичнейшей вторичности вся его беда. Борунь поставил вопрос острее, его задача была сложнее, и выполнил он ее с честью – психологически достоверно показал полную перековку вроде бы законченной мрази в человека. А Гаг – ну что ж Гаг... Посмотрел на хороших людей и остался при своей идеологии Бойцового Кота. Похоже, что маленькую трещину эта идеология дала, но ма-аленькую, кто его знает, что там впереди. Нет, не читается «Парень» после Боруня...
«Отель «У ПОГИБШЕГО АЛЬПИНИСТА». Что тут сказать? Еще одна вариация на тему о том, как плохо приходится пришельцам, попади они в мир капитала, о том, какие бяки эти западные полисмены. Брюн хороша, сенбернар Лель – хорош (хотя и непонятно, откуда у среднезападной псины имя из русской сказки). Единственное, что хотелось добавить, говоря уже об экранизации – есть там один прямо-таки великолепный эпизод: когда Брюн, зная уже, что ее возлюбленный – инопланетный робот, все же умоляет Глебски воскресить его. Это – находка. Без дураков. Я не сентиментален, но сердце щемит чуточку...
«ПИКНИК НА ОБОЧИНЕ». Интересно. Увлекательно. Как, то бишь, назывался переведенный у нас недавно японский роман, по мотивам которого «Пикник» и создан?
Пришельцы, оставившие на Земле свое барахлишко, появлялись в НФ отнюдь не единожды, и все новое, чем оснастили Стругацкие эту коллизию, сводится к одному: сначала думали, что и сами пришельцы тут обосновались, а потом поняли, что тут никого нет...
Да, еще перевоспитывается в конце концов приблатненный тип Шухарт. Господи, сколько раз в нашей послевоенной литературе, и не обязательно фантастической, перевоспитывались подобные аморальные типы... Но повторяется история с «Институтом» - стоило ли городить увлекательнейший огород, Зону создавать только для того, чтобы перевоспитать одного «ихнего» блатного? Шукшин своего героя Егора Прокудина перевоспитал без полной чудес Зоны...
И еще. Эпиграфом к сей «педагогической поэме» поставлены таковы слова Р.П.Уоррена: «ты должен сделать добро из зла, потому что его просто больше не из чего сделать». Мысль вроде бы не плохая, но раскроем-ка мы Уорреновскую «Всю королевскую рать» (правда название романа Стругацкими деликатно опущено) и посмотрим, кто же это так выразился. А изрек мысль сию Вили Старк, фашиствующий демагог и вообще большая сволочь. А это, согласитесь, несколько меняет наше к эпиграфу отношение, да и на саму повесть как-то иначе смотришь... Уж не потому ли Стругацкие название романа Уоррена не упомянули? Люди умные все же...
«ЗА МИЛЛИАРД ЛЕТ ДО КОНЦА СВЕТА». Вот тут позвольте заявить со всей определенностью: это вещь, и место ей рядом с лучшими вещами братьев начала шестидесятых. И ничего тут больше не скажешь.
«ЭКСПЕДИЦИЯ В ПРЕИСПОДНЮЮ» и «СКАЗКА О ДРУЖБЕ И НЕДРУЖБЕ». Ну просто-напросто милые сказочки, к чему их серьезно разбирать?
Итак?
Несомненно, что прямая, достигшая пика к концу шестидесятых годов, с начала следующего десятилетия падала вниз, как метеорит. Исключение с «Миллиардом» лишь подтверждает правило.
Главная беда, на мой взгляд, в следующем. Из книг второго периода практически исчезли герои периода первого – подобные экипажу Быкова, экипажу Горбовского, Жилину, Румате, Саулу. Все те, кто нравился, кто впечатлял, кто боролся за большое и светлое. Все эти отличные парни, ярко и полнокровно выписанные, выглядящие как живые. Если они и появляются в произведениях второго периода – то всегда почти на заднем плане, торопливо пробегут по сцене и исчезнут за занавесом. Произведения второго периода набиты всевозможной шпаной, как КПЗ после хлопотливого дня. Мордатые ландскнехты, гангстеры, маклаки, инспектора-бяки, с-сексуальные роботессы, пропойцы, шлюшки... Бр-р-р! Так и ждешь появления сурового старшины милиции, который обведет всю эту гоп-кампанию умудренным годами взглядом и покачает головой: «Ну что, соколики, доигрались? На кого похожи...». А отличных парней не больше, чем родников в Сахаре...
Но погодите! Появился «ЖУК В МУРАВЕЙНКИЕ». То же самое будущее, те же слегка постаревшие Максим Каммерер и Странник, ныне Экселенц. Что же, радостно потирать руки –вернулись времена «Полдня»? Увы...
Прежде всего нужно сказать, что название выбрано неудачно. Согласно заверениям энтомологов, от попавшего в муравейник жука следует ожидать одной-единственной реакции – немедленно задаст жук стрекача, чтобы не быть слопанным обитателями муравейника. Так что Абалкина следовало бы, научной истины ради, сравнить с какой-нибудь другой божьей тварью. Да и человечество тоже...
Преамбула номер два. О саркофаге и Странниках. Что касается моего личного мнения, не могу понять страха, охватившего кое-кого из землян при известии о находке. Безусловно, Странники не гуманоиды, а у таковых и логика негуманоидная, так что бог их знает, что им может взбрести в голову или заменяющую ее часть тела. Но вряд ли и от негуманоидов стоит ожидать такого изощренного коварства – заложить мину с часовым механизмом, заведенным на двадцать пять тысяч лет. От-то, судари мои, весьма попахивает «Звездными войнами», кознями этих восьминогих «жукоглазов», которыми стращает зрителя западное телевидение.
Но это мое личное мнение о «саркофаге», к дальнейшему отношения не имеющее. Перейдем к главному – к «Комкону-2».
Вслед за автором одной стихотворной пародии подмывает воскликнуть: «Неужели в тридцатом веке тоже будут дрова лямзить?» А если серьезно – неужели в XXII веке будет существовать служба, напоминающая то ли тонтон-макутов, то ли подразделение ордена иезуитов? Я не собираюсь смягчать резкость формулировок. По-моему, морально-этическое, что-ли, издевательство, которое позволяет себе землянин XXII века против своего собрата, не менее страшно, чем пули тонтон-макута – ведь тонтон-макут, по сути, продукт своего уродливого общества, а здесь мы наблюдаем обратное – в том самом светлом-пресветлом будущем, которое так восхищало нас в «Полдне», «Парне», «Радуге», право решать судьбы своих собратьев присвоили себе люди, которых иначе как извращенцами, страдающими разного рода патологиями своего рода, порой и не назовешь. Да, полно, земляне ли это?
Слов нет, наблюдать за развитием науки необходимо. Но вместо того, чтобы соответствовать нынешним отделам техники безопасности в НИИ и на производстве, каким единственно и должен быть «Комкон-2», он превратился по сути, в самую настоящую тайную полицию. Он засекречен намертво. Наглухо. Правда, по слухам, он полностью подчиняется Мировому Совету и контролируется последним, но такой контроль осуществляется непонятно как. А «общественник» Бромберг, выполняющий, по признанию самих затворов, важнейшую социальную функцию контроля над контролем, ими же представлен как нечто среднее между опереточным, жюльверновским чудаком и брюзгливым пенсионером с дворовой лавочки...
Операция «Зеркало» - миллионы(!) людей, задействованных в ней, понятия не имеют, что делают и для чего. Ох, весьма это напоминает недоброй памяти практику культа личности, против которой сами же Стругацкие активно выступали (в те времена, когда это было модно). Светлое будущее, Мировой Совет, а земляне по-прежнему остаются марионетками? По-моему, и в более худшие времена земной истории не бывало такого. Одурманенные миллионы – были. Увлеченные ложными, антигуманными идеями миллионы – были. Но такого, как операция «Зеркало»... По Стругацким выходит, что несколько десятков человек (ну пусть несколько сот), испугавшись возможного вторжения инопланетян, стали играть миллионами собратьев, как марионетками?.. Осуществляется проект, затрагивающий интересы всего человечества, а человечество об этом и понятия не имеет? Да это же диктатура в ее худших проявлениях, а не светлое коммунистическое завтра! Гласность, о которой писал Ленин, по Стругацким, в будущем обществе как-то ни к чему.
Перейдем теперь к преследователям и убийцам Абалкина – Сикорски и Каммереру. Да, убийцы оба. Один загонял дичь, второй стоял, как говорят охотники, на номере. Естественный вопрос: как вообще можно было допустить к руководству «Комконом-2» Сикорски – человека, долгие годы жившего вне Земли и потому неминуемо отставшего от жизни ее. Человека «зараженного» в какой-то мере жестокостью Саракша, где он стрелял в людей, словно пауков прихлопывал. Ну, убивал-то он, предположим, плохих людей, но бытие, как известно, определяет сознание, и кое-что, ухватки кой-какие не могли не отложиться в мозгу. Ведь он и на Земле-то ведет себя как на Саракше – отмычки, ложь, «герцог»... Кстати, набор подручных средств шефа «Комкона-2» ничуть практически не отличается от арсенала Шерлока Холмса – лупа, отмычка, пистолет. Уж всучили бы ему в видах модернизации авторы мини-скорчер, что ли, какой-нибудь «квантовый разрядник ограниченного действия» («Хищные вещи века»).
Еще о контроле. «В социалистическом обществе контроль должен быть полностью всенародным» (В.И.Ленин). В коммунистическом, естественно, таким же. Но горький юмор мирка «Комкона-2» не в том, даже, что миллионы участников операции «Зеркало» ничего о ней не знали. Даже ближайшие помощники Сикорски не знают деталей дела, которое обязаны вести... Вот уж поистине «перед прочтением сжечь!».
Да, Сикорски действует на Земле, как на Саракше. Напомню, что сегодня советский суд любое сомнение толкует в пользу обвиняемого. А в XXII веке такая практика, выходит, отменена? Ведь, по сути, Сикорски и Каммерер действуют согласно установленному Вышинским в годы культа личности тезису: «Докажите вашу невиновность». Ведь именно так заявляет Абалкину Каммерер! Можно сослаться на исключительность ситуации, когда-де возможен отход от обычной практики, но, как говорил дон Гуг: «Товарищи, вы понимаете, до чего вы так докатитесь?» («Трудно быть богом»). Очень далеко так можно зайти. Что Сикорски с Каммерером и делают.
Немного о Каммерере. Неплохой был парнишка лет двадцать назад. Да и сейчас не особенно испоганился. И все же, все же... «Бывают такие ситуации, когда компромисс исключен. Либо они меня, либо я их». Резонно, бывают такие ситуации, и ограничься Максим только этим, было бы только прекрасно. Но далее он заявляет: «И некогда разбираться, кто в своем праве». Выходит, под шумок можно и правого пристрелить? А не кажется ли вам, товарищи, что это перебор? 22! Пованивает практикой героев вестернов – выигрывает не тот, кто лучше вооружен идейно, а тот, кто первым нажмет курок. А уж кто был прав, кто заблуждался, историки потом разберутся... Практика всех этих Джеков, Биллов, Джо, Маков... черт, да ведь Каммерер на протяжении всей повести упорно именуется Маком... Так и толпятся аналогии у нашего порога, стояли звери около двери... впустить? И сто раз прав Абалкин, когда хрипит, глядя на своих убийц: «Стояли звери...» Весьма метко характеризует ситуацию...
И даже у Каммерера вырывается как-то: «Иногда я очень не люблю свою работу». Оно и понятно. Нелегко, к примеру, прямо-таки по-иезуитски лицедействовать перед женщиной, чье сердце в этот момент раздирает тревога и боль за любимого человека. Но что поделать, приходится – работа такая... Господи, где вы, милые мальчики Антон и Вадим из «Попытки», чистые настолько, что в вас не верилось? Почему же не скрутили вы таких вот Экселенсов и Маков? Или, сами, став старше, грубо говоря, скурвились?
Финальные сцены. Начнем с того, что Мак грубо нарушает приказ, собираясь самолично похитить Абалкина. Не ахти у вас дисциплиночка, господин Сикорски, и кадры, м-да...
А что до деловых способностей Сикорски, то они, простите, на уровне сержанта полиции из богом и Скотланд-Ярдом забытого уголка.
Впрочем, таким Сикорски сделали Стругацкие. Я говорю о сцене гибели Абалкина. Когда я дошел до нее, как-то сразу вспомнил богомоловских «волкодавов» из «Августа 44-го», исповедовавших принцип: «Даже если тебя будут убивать, стрелять только по конечностям!». А что видим мы?
Детонатора Абалкин прикрепить еще не успел, следовательно, остается человеком из плоти и крови. Если даже «заработала программа», бедняга Лев автоматически становится ценнейшим трофеем, его просто необходимо взять живым. Без сомнения, реальный Сикорски так и поступил бы, но тут уж вмешались сами авторы. Ради чего такой конец? Да просто потому, что «так красивше». Пальба, порохом несет, подруга Льва в ступоре, Максим тут же ошарашенный – дух, надо сказать, захватывает...
Что же еще добавить? Можно добавить, что «Жук» неизмеримо более связан с западными канонами «масс медиа», чем любое другое произведение Стругацких. Операция «Зеркало» заставляет вспомнить «Звездные войны», а погоня за Абалкиным – западные кинобоевики, где преследователь и беглец действуют словно в вакууме, отстраненно от всего окружающего мира... Я не согласен с теми, кто, явно перехлестывая, называл «Жука» пародией на КГБ и антисоветской вещью. Перехлест. Но вещь с душком, честно говоря. Куда-то пропало все чистое и светлое, куда-то пропали хорошие, смелые и чистые люди, на смену им пришли театр с миллионом марионеток, истерик Экселенц, чересчур многое перенявший у Саракша, и бедняжка Максим, раздираемый противоречиями – и спасти Левушку хочется – «служба такая, вашбродь...». Почему вдруг Стругацкие густо полили грязью тот мир, который в течение ряда лет представляли едва ли не Эдемом? Получается, что при первом же серьезном испытании все светлое улетучивается, и из-под него щелкают клыки... Честное слово, если бы на обложке стояла какая-нибудь англосаксонская фамилия, да были бы убраны все аналогии с миром Стругацких, я просто плюнул бы и пожал плечами: «Снова пытаются доказать, загнивающие, что и через триста лет дерьма не убавится»...
Да, вот что мы едва не пропустили. Судьбу остальных «подкидышей». Какова она будет, коли понюхал крови уже Сикорски?..
Я считаю глубоко ошибочной дискуссию по «Жуку», которую навязали клубам: «Прав был Сикорски или ошибался». Вопрос, коли уж завязалась дискуссия, следовало ставить иначе: «Как получилось, что у руководства «Комкона-2» оказался такой человек, как Сикорски? Как получилось, что Земля докатилась до жизни такой?». И заодно задать этот же вопрос авторам.
Мы по инерции продолжаем наблюдать на головах Стругацких королевские короны. По инерции считаем их «фантастами номер один», по инерции пытаемся «ставить рядом с ними» кого-то. А стоит ли вообще в литературе «ставить» кого-то рядом с кем-то? Просто – мы наблюдаем банальную, в сущности, ситуацию: два писателя когда-то писали очень хорошо, а потом, то ли увлекшись голым экспериментированием, то ли по другим причинам стали писать хуже. В истории литературы можно насчитать не один такой случай и даже не десять. Банально...
Бывает: погаснет звезда, но, поскольку она невообразимо далеко от нас, мы продолжаем ее видеть – мчится в пространстве свет, но это уже мертвый свет, звезда-призрак, смерть...
Нечто подобное, кажется, произошло и в нашем случае – мы всего лишь наблюдаем свет угасшей звезды, не зная, что самой звезды давно уже не существует...

Когда-то эта статья произвела большой шум в фэндоме... Интересно, с тех пор А.Бушков сменил свое мнение (давно ведь было дело!) или нет?

@темы: «Жук в муравейнике», «Далёкая Радуга», «За миллиард лет до конца света», Попытка к бегству, Улитка на склоне, Критика, Понедельник начинается в субботу, «Малыш», Сказка о Тройке, «Пикник на обочине», «Страна багровых туч», Парень из преисподней, Второе нашествие марсиан, Повесть о дружбе и недружбе, «Отель "У погибшего альпиниста"», «Трудно быть богом», «Обитаемый остров», «Полдень, XXII век», Экспедиция в преисподнюю, «Путь на Амальтею», «Ст

---

Об эскизе спектакля "Трудно быть богом". Часть 3

[silent-gluk]

28.12.2017 в 11:32

Пишет Дайри-юзер Дейдре:

3. Трудно быть богом. Киун
Киун — Алексей Колчин Персонаж, незаслуженно забытый мною в предыдущей части рецензии. Сперва я думала просто добавить его, но затем решила вывести в отдельный пост. Потому что роль хоть и небольшая, но знаковая. "Только встретишь человека - а поговорить некогда". Именно через Киуна раскрывается прекрасный наш дон Румата по отношению к миру и к гонимым грамотеям. Он говорит не с ними, он продолжает долгий внутренний монолог. Гонимый грамотей хоть и подает реплики, но не о том. Они друг друга не слышат. Если для Киуна необходимость скрыться - вопрос жизни и смерти, то для Руматы такой вот сюжетообразующей значимости нет. Его надлом, его боль, постоянное неприятие жестокости окружающего мира и подступающее безумие вступают в противоречие с простейшей реакцией перепуганного человека: бежать(собственно, замри или беги). Дон Румата, ощущая за собой поддержку более развитой цивилизации, проходит иную пытку, страх перед действием, запрет на действие. И этот запрет ведет к еще большему разладу. Именно при встрече Руматы и Куина мы видим огромную пропасть между порывом (желанием) и действием.

@темы: Театр, Вторичное творчество, «Трудно быть богом», Перепост, Ссылки

---

Об эскизе спектакля "Трудно быть богом". Часть 2

[silent-gluk]

26.12.2017 в 01:29

Пишет Дайри-юзер Дейдре:

2. Трудно быть богом: Герои и персонажи
Это, наверное, первое, что осмысляет зритель (и читатель, и слушатель - кто угодно). Герои (и сюжет, который суть сумма решений этих героев). Именно про героев как правило рассказывают в первую очередь, реагируя именно на знакомые имена и ожидаемые характеры. Как зритель я жду, что персонажи не "изменятся за лето", что будут вполне узнаваемы. При этом каждый зритель, даже самый неискушенный, хочет найти в знакомых образах какие-то новые грани, чтобы без банальностей и очевидностей. На этой грани и балансирует режиссер, который, с одной стороны, хочет выразить некоторую бесконечность, доступную лишь человеку, который не раз прожил вещь изнутри, а с другой - не нырнуть в эту бесконечность слишком глубоко, чтобы не запутать немного ленивого и отчасти наивного зрителя. И не обмануть при этом надежд искушенного зрителя, разумеется. У театра "Свое время" вообще сильный актерский состав и великолепный режиссер Микаэль Штерн ( Sagleri), который мастерски раскрывает сильные стороны каждого из участников действия.
Итак, в главных ролях:
Дон Румата — Егор Боборыкин
Дон Кондор — Алексей Прокопов
Дон Гуг — Игорь Музыка
Анка — Анна Трушкова-Васильева
Дон Рэба — Юрий Ильин
Дона Окана — Александра Неронова
Барон Пампа — Константин Лазаревский
Будах — Владимир Каменский
Вага Колесо — Елена Силкина
Арата — Борис Федотов
Отец Кабани — Лаврентий Антаров
Киун — Алексей Колчин
Кира — Татьяна Рябинина
Гур Сочинитель — Михаил Машкилейсон
Дон Тамэо — Артемий Астахов
Дон Сэра — Грант Туманов
Уно — Ева Латерман
Король — Иван Щеголев
Принц — Вениамин Латерман
Никого не хочется забыть, потому попробую рассказать о каждом. Большинство из нас прочли "Трудно быть богом" в подростковом возрасте, многие к роману не возвращались, а зря - там много подводных камней. Как я писала в предыдущем посте, сейчас мне очень сложно разделить переосмысление знакомого сюжета чисто с высоты какого-никакого жизненного опыта и эта постановка воспринимается настолько лично, что я даже не пытаюсь строить ее как рецензию или изображать из себя человека, который понимает, что происходит. Конкретно эта постановка "Трудно быть богом" настолько выбила меня из колеи, что признаюсь честно: я - наивный зритель, с честным ворохом сумбура в голове. Я не сказала и половины того, что хотела и увидела. А ведь я увидела далеко не все.
Все фотографии честно выпрошены в группе театра.

Понемногу обо всех

Дон Румата — Егор Боборыкин. Прекрасный адепт Хаоса. Насколько он прекрасен - слов нет.
Чей это мальчик, нервный, хрупкий,
Закрыв глаза, раскинув руки,
Как в полусне,
По нержавеющему краю
Отлитой мною мясорубки
Идёт ко мне?
Дона Румату ломает на протяжении всего действия, его безумие зримо и осязаемо. Душа человеческая, лишенная защитных бастионов полна ужаса, и так же полон ужаса дон Румата. "Это эксперимент не над ними. Это эксперимент надо мной".
Вот можете себе представить сколько сил это отняло у актера? А ведь дон Румата на сцене почти все время - почти все 5 часов. Все пять часов безумия и бессилия, ненависти и отвращения - к миру, к самому себе. И ни единой фальшивой ноты, ни одной неточной интонации. Я преклоняюсь перед этим человеком.
Образ Руматы - центр спектакля, связующая нить, но не единственная правда. Отчетливо видна трагедия попаданца - то, о чем забывают наши современные авторы фэнтези. Это трагедия идей, трагедия неприкаянности и внутреннего надлома. Трагедия непримиримости. Румата противопоставлен каждому персонажу, по-разному, но противопоставлен. О нем можно рассуждать так долго, что я промолчу. Разве что не могу не сказать про костюм. Он настолько точен, что слов нет. Костюм аристократа: яркие камни, блеск отделки, легкая небрежность. Это потрясающе, это настолько сразу настолько подчеркивает его положение, что глаз не отвести.


Дон Рэба — Юрий Ильин персонаж, который поверг меня в экстаз. Это воплощение порядка, человек, который создает мир вокруг, строит его в меру своего разумения. За исключением прогрессоров, это единственный герой, который видит перспективу. Это живое воплощение всех утопий, которые только ни были написаны в разные времена: от античности до соцреализма. Глубина созданного в этом спектакле образа настолько завораживает, что больше не видишь и не очень-то и хочешь видеть никого. Унесите Алису! Больше дона Рэба! Он - единственный, кто остался верен Румате, как ни парадоксально. Единственный, кто не предал, кто не изменил своей сути в выстроенной молодым человеком системе ролей. Со своими восторгами я отправилась лично к режиссеру, и Микаэль Штерн приоткрыл карты: "Я провожу линию, что Рэба - тоже агент. Но другой. Возможно из другого времени. Его это " я могу убить вас сегодня, завтра, вчера" выдает"". Черт меня подери, да! Но даже если нет - он хозяин своего мира, тогда как Румата, на правах представителя будущего, лишь считает себя хозяином. Вы посмотрите как они похожи. У них куда больше общего, чем кажется на первый взгляд.




Дона Окана — Александра Неронова еще до спектакля, просматривая списки, я была озадачена выбором. Представить себе дону Окану в этом виде близко к тексту романа я была совершенно не в состоянии. А она и не была показана близко к тексту. Сильная и решительная светская красавица, уверенная в себе, привыкшая к поклонению, привыкшая повелевать, знающая себе цену, но вместе с тем достаточно искренняя, чтобы пойти на риск. Дона Окана была прекрасна, так что славный наш дон Румата совершает непростительное преступление против красоты, сам того не замечая. Сметая "старый мир" сословных предрассудков, он не способен признать в себе восхищения перед его цветами и плодами.


Кира — Татьяна Рябинина Кира прекрасна в своем нежелании видеть настоящего Румату, как она НЕ смотрит на него, это просто чудо. Точнее, смотрит куда угодно, но не на него! Вот правда - в той сцене, где Кира просилась жить у Руматы: ни одного взгляда! Я следила!

Анка — Анна Трушкова-Васильева. Хороша в своей отстраненности. Собственно, они с Кирой взаимосвязаны, если одна - голос прошлого, другая - голос будущего (или настоящего, каким оно известно Антону-Румате). Она незыблемая величина: пока Румата уходит налево, а его друг детства дон Гуг - направо, она остается на месте.


Дон Кондор — Алексей Прокопов вот то самое "Мой вертолет, нет у меня времени для драк на дорогах". Руоводитель проекта, которому надо призвать к порядку распоясовшихся молодых людей. Ибо вытворяют тут всякое. Сколько их еще было? Сколько их еще будет? Ускоренная индукция, привычная интерпретация. Ничего неожиданного. Приятна выбранная манера себя держать: вельможа не слишком отличается от руководителя научного проекта, это одно и то же, поскольку мастерство, опыт и определенная требовательность к себе создают человека определенного типа в любых обстоятельствах. Приятно было видеть это благородство. Этот персонаж держится в тени, но лишь потому, что большинство решений он для себя уже принял. Теперь это образ не то чтобы наблюдателя, но человека, который оценивает. Слишком мало данных, но все же, все же - он пытается слышать. Для него категорических права и лева уже нет.

Дон Гуг — Игорь Музыка тут хорошая оппозиция право и лево, ничего неожиданного. Дон Гуг вполне себе прав, тогда как Румата очень даже лев. Образ неплох, такой вдохновенный и правильный юноша, вроде бы даже возвышенный, но идея (или морально-нравственный кодекс строителя коммунизма) заменяет ему сердце. Все как должно, все по плану, вокруг - исторические факты, а происходящее - захватывающее приключение. Образ яркий, хорошая игра. Пошатнулось ли мировосприятие Паши после всей этой истории? В финале он явно видит перед собой какой-то вопрос, но не готов задать его себе, потому что слишком страшно даже помыслить об ответе. Эту честь он перекладывает на плечи Анки.

Барон Пампа — Константин Лазаревский таки чистейший барон! Прекрасный Пампа! Балагурил очень задорно. И очень задорно сопротивлялся новым порядкам. И если Румата снисходит до аристократизма, то Пампа этим живет. То есть он может себе позволить кабацкую драку или хорошую пьянку, но при этом не потерпит на своих землях тех, кого ему там не надо. Совершенно искренне. Когда-то мне попалась статья про Ришелье, запомнившаяся за шикарную фразу: "он добился, чтобы заговор против короля стал государственным преступлением, а не привилегией высшей знати". Вот барон Пампа из той самой знати. Не, заговоров плести не будет - не тот персонаж - но право имеет. Он об этом не думает, он это знает. Зато думает и делает дон Румата - именно так ведь история выглядит, именно такой она вероятно и будет написана.


Будах — Владимир Каменский фигура прозрения. Фигура горечи. Светоч разума за пределами добра и зла. Очень хорош в своей простоте: простоте костюма, простоте жеста, ясности мысли. Самое смешное - он должен бы быть главной потерей Руматы - ведь спасение Будаха - это целая операция. Но главная потеря - не он.


Вага Колесо — Елена Силкина По габарям? Прекрасен Вага, слов нет как прекрасен. В лохмотьях появляется он впервые, в придворном костюме беседует потом с доном Рэба.

Арата — Борис Федотов главная потеря Руматы. Человек, фактически уничтоженный собственным спасением, которому при этом хватило силы духа это понять. Один из самых жутких образов, наверное.

Отец Кабани — Лаврентий Антаров хорош, но мне его не хватило. Хотя куда там еще Кабани? С местом действительно плохо, но это же Кабани! Тем более, что меня не покидало смутное ощущение, что сказано о нем далеко не все. Уж больно живым он предстал: надломленным - быть может - но не сломленным. Какая-то еще история за ним стоит.

Гур Сочинитель — Михаил Машкилейсон печален и смиренен, как бы там ни прорывалась внутренняя борьба. Тяжело балансировать между правдой и истиной (во всяком случае тем, что в качестве оной истины провозглашается). И вся эта тяжесть в образе этой фигуры. Дон Румата, ты знаешь свою истину, не постичь тебе истины, перед которой заставляет себя склониться отец Гур.


Король — Иван Щеголев фантастически прекрасный капризный монарх. Интонации, позы, взгляды! Солнце, в орбиту этикета которого вовлечен даже ершистый дон Румата! Кстати, очень интересный момент: барона Пампы среди придворных нет! Вот даже ради массовости нет.


Уно — Ева Латерман и персонаж, и его воплощение - браво. Ершистый мальчик, который может слушать вполуха сказки непрактичного хозяина, но сделает по-своему. Редкий случай такого точного воплощения образа честного слуги, или я давно не видела.

Дон Тамэо — Артемий Астахов честный трус, который очаровательно принюхивается - нос-то по ветру удержать та еще задачка. Прекрасно сыгран подавляемый страх и великолепный снобизм

И второе браво тому же человеку за дона Сэра "Не вижу, почему бы даже благородному дону не принять пару розг от имени его преосвященства!" - момент смиряемой гордости очень хорош. Кстати, осталось впечатление, что мимо меня действительно прошли два разных человека. Но благородных донов маловато, как-то они почти прошли мимо, исчезли на общем фоне.

@темы: Театр, Вторичное творчество, «Трудно быть богом», Перепост, Ссылки

---

Об эскизе спектакля "Трудно быть богом". Часть 1

[silent-gluk]

24.12.2017 в 17:56

Пишет дайри-юзер Дейдре:

1. Трудно быть богом. Свет
Видимо, писать буду в несколько постов, потому как сформулировать в одном все и сразу не очень получается. Написание вдумчивой рецензии - это повторное проживание действия, даже более глубокое, чем чистое восприятие зрителя. Того, что нам дали вчера, было очень много. Это сложно осмыслить за один раз. И еще сложнее написать связным и цельным текстом. Мне очень хочется сказать многое, но получается слишком сумбурно, потому историю разделю на несколько частей, чтобы не отвлекаться от темы.
Итак, сегодня утром я вернулась из театра, Свое время подарили прекрасный вечер, плавно переходящий в утро: закончили заполночь. В афише обещали эскизный показ, и перед спектаклем режиссер Микаэль Штерн еще раз напомнил об этом. "Вы присутствуете при рождении спектакля", - сказал он. Так и было. Вещь уже вроде бы проявилась, но еще не обрела совершенную завершенность каждой детали. Тем не менее, в этом виде оно стоило себя и оказалось вполне самоценно. Я давно не перечитывала "Трудно быть богом" (решила, что в этом нет необходимости, поскольку помню роман довольно неплохо). Сейчас сожалею об этом, потому что переосмысление текста сильно отвлекает от восприятия постановки. И все же это потрясающе - видеть не пересказ, а чужое прочтение. Но меньшего я и не ожидала.
Происходящее разделено на несколько планов бытия, связанных, как и положено, неразрывно и неслиянно. Они действительно связаны - авторским произволом и фабулой, но пересечение их трагично, оно приносит боль и разочарование всем участникам контакта. Впрочем, об этом позднее. Сперва о главном.
Огромную роль играл в соприкосновении вселенных свет. Или его отсутствие. Итак, была тьма, и тьма играла. Были тени, и играли тени. Был свет. Безжалостный, яркий, ослепляющий как лампа в комнате для допросов. Сначала мне показалось, что это концепт - и концепт прекрасно бы сложился, если бы этого света не было бы слишком много - часть спектакля я просто не видела, потому что приходилось прикрывать глаза рукой. Потом удалось выяснить, что это техническая проблема - заменили отсутствующий софит тем, что нашлось под рукой, а вообще яркий свет должен быть более мягким. Тем не менее, не могу не сказать: этот яркий свет лампы, наводящий на мысль о допросной комнате, мне казался бы совершенно уместным, не будь его так много. Это одновременно и подчеркивание "то, что происходит прямо сейчас" и крик зрителю" чист ли ты? Посмотри в себя, что ты делаешь?". В некоторых сценах именно этот свет был уместен, именно он разбивал неизбежное отчуждение зрителя. Я оценила. Даже если потом этот безжалостный свет исчезнет - я не забуду его.
Тьма. Эффект затемнения для нас уже вполне привычен, мы постоянно видим его в кино, но когда за затемнением что-то происходит - это воспринимается иначе. Ты не видишь, но чувствуешь. И от этого сила восприятия только увеличивается. Да, понятно, что во многом там чисто технические моменты вроде смены декорации, но все равно - действие продолжается. Звук от передвигаемых предметов гармонично вписывается в целое. Тьма - это не только страшное, это еще и неведомое, а роль неведомого в художественном пространстве "Трудно быть богом" огромна. Это и темные века, и ты постоянно возвращаешься к мысли о том, что эта тьма до сих пор в нас: тема сталинских репрессий высовывается из каждого упоминания о коммунарах, но дело не только в этом. Дело в том, что происходит сегодня.
Тени. О, это экстаз. Вот, дон Рэба, к примеру, ну не прекрасен ли, возникая на пересечении лучей? (Кстати, отдельно и забегая вперед: как он прекрасен!).

Тени играют меньше, чем могли бы - здесь вообще должно быть множество полутонутов и движений, которые кажутся чем-то другим. Мне так кажется, я этого ожидала и оно было, но меньше, чем хотелось бы.
Итак, свет - который должен бы выхватывать истину, подчеркивать главное. Свет заливает сцену, когда речь идет о реальности: о том мире, который создает дон Рэба! Это неожиданно, но насколько важно. Жизнь прогрессоров проходит в тени. В тени проходит и жизнь первооткрывателей - светочей разума. Возможно, позднее история вытащит их из тлена небытия, но "здесь и сейчас" - они тени. Мир определяют не они. Признать, принять это непросто. Согласиться, наверное, еще сложнее. Потому что следующий вопрос: с чем согласиться, а если нет - за что бороться? Все происходящее напоминает о том, что ответ куда сложнее, чем кажется.

@темы: Театр, Вторичное творчество, «Трудно быть богом», Перепост, Ссылки

---

А кстати говоря...

[silent-gluk]

Наличие экранизации очень помогает изданию экранизируемых книг.

А продажам помогают кинообложки.

Так вот, "Трудно быть богом" с кинообложкой я видела. "Обитаемый остров" (и даже "Жук в муравейнике и "Волны гасят ветер") - тоже. Даже "Пикник на обочине".

А вот было ли издание "Гадких лебедей" (или хотя бы "Хромой судьбы") с кинообложкой?.. И, главное, если нет - то почему?..

@темы: «Волны гасят ветер», «Жук в муравейнике», «Пикник на обочине», Библиофильское, «Гадкие лебеди», «Трудно быть богом», «Обитаемый остров», Экранизации, «Хромая судьба», Вопросы

---

И опять библиографический пост.

[silent-gluk]

И сегодня с нами снова сборник.



Это обложка.




Авантитул.




Титульный лист.




Оборот титульного листа.




Содержание.




Страница 6.




Страница 7, начало предисловия.




Страницы 8-9 и 10-11, предисловие.




Страница 12, окончание предисловия.




Страницы 70-71, собственно, чем нам этот сборник и интересен...




Страницы 72-73 и 74-75, пример оформления.




Страницы 708-709, кусочек комментариев.




Выходные данные.


Итак, с нами:

Стругацкий А. Хромая судьба / Стругацкий А., Стругацкий Б. // Рукописи не горят: Рассказы. Повести. Воспоминания / Оформление С.А.Булачевой; Макет М.А.Райциной. - СПб.: Изд-во "Журнал "Нева"", 2005. - С.70-193. - ISBN 5-87516-076-4. - 1000 экз. - Подп. в печ. 25.07.2005. - Заказ 1286.

Что можно сказать об издании? Текст именно _повести_ (напоминаю различие: роман - это то, которое с "Гадкими лебедями, причем целиком, повесть - то, которое с "Градом обреченным", причем не целиком; наверное, то, которое с "Гадкими лебедями", но не целиком, - тоже повесть), как он когда-то публиковался в "Неве", с кусочками "Града обреченного" в качестве Синей Папки.

Сам же сборник посвящен 50-летию журнала "Нева". "В книгу вошли те произведения, чей путь на страницы "Невы" был сложен, труден, был отмечен неожиданными поворотами литературной судьбы. [...] Помимо самих текстов в книгу включены краткие комментарии, рассказывающие о тех непростых обстоятельствах, которые сопутствовали публикации в "Неве" представленных произведений и о том, как складывались отношения авторов с журналом".

Правда, в интересующем нас случае про историю публикации говорится совсем мало:

"Роман "Хромая судьба" был опубликован в журнальном варианте в 1986 году ("Нева". №№ 8-9. 1986).
Первая публикация братьев Стругацких на страницах "Невы" состоялась в 1969 году: роман "Обитаемый остров" ("Нева". №№ 3-4, 1969).
Вот что писал Борис Стругацкий в дни сорокалетия "Невы", отвечая на вопрос о том, какую роль сыграл журнал в литературной судьбе братьев Стругацких:
"Я бы сказал: значительную. В "Неву" мы понесли первые наши опусы в самом конце пятидесятых. "Нева" (ценой нечеловеческих усилий Самуила Лурье и тогдашнего завпрозой Владимира Кривцова) опубликовала в конце 60-х (впервые в СССР!) наш роман "Обитаемый остров", - по поводу чего немедленно поимела крупные неприятности с горкомом КПСС. В новейшие уже времена именно в "Неве" появились наши роман "Град обреченный" (написанный еще в середине 70-х и пролежавший в столе без всякого движения более двадцати лет) и совсем свеженький, только что законченный роман "Хромая судьба", напечатать который мы даже и не мечтали при своей жизни. Так что с "Невой" связаны у мен самые приятные и самые добрые воспоминания. Спасибо Вам, Самуил Аронович, Спасибо Вам, Борис Николаевич, вы помогали нам тогда, когда помощи было ждать неоткуда и не от кого!"
Начиная с 1986 года, произведения Аркадия и Бориса Стругацких постоянно публикуются на страницах "Невы" (роман "Град обреченный", книга первая - "Нева". №№ 9010. 1988, книга вторая - "Нева". №№ 2-3. 1989; комедия "Жиды города Питера, или Невеселые беседы при свечах" - "Нева". № 9. 1990)
Стоит также отметить, что именно в "Неве" активно публикуются участники уникального литературного объединения: семинара писателей-фантастов под руководством Бориса Натановича Стругацкого: Вячеслав Рыбаков, Наталья Галкина, Андрей Столяров, Наталия Никитайская, Андрей Измайлов."

Бонусом - содержание сборника.

"Нева между прошлым и будущим / Б.Никольский. С.7-12.
Вокруг да около: Очерк / Ф.Абрамов. С.13-58.
Невезучий Альфонс: Рассказ / В.Конецкий. С.59-69.
Хромая судьба / А.Стругацкий, Б.Стругацкий. С.70-193.
Софья Петровна: Повесть / Л.Чуковская. С.194-267.
Записки народного судьи Семена Бузыкина: Повесть / В.Курочкин. С.268-384.
Эпилог: Глава из воспоминаний / В.Каверин. С.385-423.
Как мы остались живы: Воспоминания / Д.Лихачев. С.424-472.
Одна абсолютно счастливая деревня: Повесть / Б.Вахтин. С.473-533.
Страх: Эссе / Д.Гранин. С.534-616.
Между двумя романами: Главы из книги / В.Дудинцев. С.617-686.
Некролог: Рассказ / М.Чулаки. С.687-704.
Комментарии. С.705-718.

Всего в сборнике 720 с.

@темы: Публицистика, Сборники, «Град обреченный», Картинки, Библиофильское, «Гадкие лебеди», «Обитаемый остров», «Вечерние беседы при свечах», «Хромая судьба», "Жиды города Питера...", Б.Стругацкий, Библиография

---

А сегодня день рождения...

[silent-gluk]

...отмечает братское сообщество с Дримвайдса - ru-strugackie.dreamwidth.org/ . Удивительно то, что только в конце декабря я дозрела его создать (я-то на ДВ завелась в начале апреля 2011). Но хоть того же года!

Ну вот, значит, ему только что пошел седьмой год. Вполне приличный возраст. Из достижений - регулярно появляющиеся посты, даже не всегда мои (до сих пор удивляюсь!), и иногда даже какие-никакие дискуссии.

Пожелаем сообществу долгой жизни и успешного дальнейшего развития!

@темы: Фэндом, Ссылки

---

Уже сегодня!

[silent-gluk]

Театр-студия «Своё Время» представляет эскизный показ спектакля «Трудно быть богом».

Начало в 19.00. Адрес - Москва, метро "Волжская", ул. Шкулева, дом 15/18, подъезд 2, подвал.

"Что же такое эскиз спектакля?
Так же, как и вообще эскиз – некий набросок, так и в театре эскиз – это набросок спектакля. Там порой нет костюмов, нет выученного наизусть текста (он часто бывает в руках артиста). Эскиз – это зарождение спектакля. Режиссёр представляет зрителям уникальную возможность посмотреть спектакль в самом начале его создания, высказать своё мнение и тем самым решить, быть спектаклю или нет.
Уникальность этого показа в том, что перед зрителем он предстаёт всего лишь один раз. Неизвестно, получит ли эскиз своё продолжение в виде спектакля. Если нет, то всё это больше никогда не повторится. Если да, то это будет нечто другое – иные декорации, костюмы, другая работа артистов, более развёрнутая и насыщенная режиссура."

"Что же мы увидим в субботу? Мы расспросили режиссера Микаэля Штерна и вот что узнали:
Будет показан сокращенный вариант спектакля. Взяты только основные сцены, так, чтобы сохранить стройность рассказа и воспроизвести сюжет. Многочисленные эпизоды, не включенные сейчас, украсят спектакль в дальнейшем.
Специально пошиты многочисленные костюмы, но не полностью. Над ними еще предстоит работа.
Оригинальная музыка написана специально для спектакля композиторами Ю.Ильиным, А.Нероновой, М.Штерном и спектакль пойдет полностью под эту музыку.
Действие построено так, чтобы зритель получил представление о будущем спектакле и захотел вернуться, чтобы посмотреть его полностью и во всех подробностях."

"В главных ролях:
Дон Румата — Егор Боборыкин
Дон Кондор — Алексей Прокопов
Дон Гуг — Игорь Музыка
Анка — Анна Трушкова-Васильева
Дон Рэба — Юрий Ильин
Дона Окана — Александра Неронова
Барон Пампа — Константин Лазаревский
Будах — Владимир Каменский
Вага Колесо — Елена Силкина
Арата — Борис Федотов
Отец Кабани — Лаврентий Антаров
Киун — Алексей Колчин
Кира — Татьяна Рябинина
Гур Сочинитель — Михаил Машкилейсон
Дон Тамэо — Артемий Астахов
Дон Сэра — Грант Туманов
Уно — Ева Латерман
Король — Иван Щеголев
Принц — Вениамин Латерман

Музыка — Ю. Ильин, А. Неронова и М. Штерн
Слова песен — А. Неронова

Вход свободный, шляпный сбор приветствуется.
Место во имя удобства рассадки лучше забронировать. По поводу брони приглашений писать Снежане Моховой."
/MORE]


Отсюда: vk.com/svoevremya и vk.com/svoevremya_171223

Надеюсь, что хоть кто-нибудь пойдет, а то у нас не получается...

@темы: Театр, Вторичное творчество, «Трудно быть богом», Ссылки

---

Солнце на лето...

[silent-gluk]

...а ПСС-электронное Стругацких - на 19 том.

Да, вышел уже 19 том. Посвященный 1973 году и - несколько неожиданно - "Граду обреченному" (все-таки ну очень уж он выделяется на общем фоне их творчества в ту пору).

Кроме "Града обреченного" (и его вариантов - а они таки были) нашему вниманию предлагается некоторое количество публицистики (и очень интересных рецензий; кое-что я даже собираюсь почитать), переписки, записных книжек и т.д. И комментарии! Никак нельзя забывать о комментариях. А еще - библиография и указатели.

Купить том можно здесь - litgraf.com/detail.html?e=1&book=1019 , 400 рублей (или 6 долларов). Вот только с форматами пока проблема: предлагаются либо rtf, либо pdf (ну и одновременно оба тоже можно).

@темы: Публицистика, «Град обреченный», Дневники, Записные книжки, Письма и дневники, Библиофильское, Полное собрание сочинений, Библиография, Ссылки

---

И продолжая тему...

[silent-gluk]

Отсюда: www.stihi.ru/2015/07/14/5812

Автор - Ложкин Владимир Владимирович

«Как лебедь с подбитым крылом взывает тоскливо к звезде» -
из стихотворного наследия Цурэна

Как лебедь с подбитым крылом взывает тоскливо к звезде,
Что тлеет чадящим углём в плену Арканарского неба,
Так я, сердцем вычерпав боль, шатаюсь, не зная ночлега,
Вином заливая юдоль, погибшую в нашем гнезде.

Ещё не остыл поцелуй, а смерть закрывает ей веки.
Пусть уши прижмёт обалдуй, жрецу не уйти от мечей.
Выносит так Бог приговор - без пафоса лишних речей,
И серость получит отпор, увидит кровавые реки.

Так пусто в душе без любви, ушедшей безвременно к звёздам.
Ты Киру зови, не зови, вина - не противится розгам.
Её в подсознании имя спрессуют года янтарём.

А жизнь - это изгнанный сон, сгорит, как шальная комета.
Душа, ещё чувствуя стон, напьётся сиянием света!
Пора выходить из пустыни, приняв очищенье огнём.

- Любовь моя, ты же богиня! Теперь мы навечно вдвоём.

@темы: Вторичное творчество, «Трудно быть богом», Как лебедь с подбитым крылом..., Ссылки

---

И еще...

[silent-gluk]

Отсюда: www.neogranka.com/forum/showthread.php?t=25924

Автор - Таина Ким

Как лебедь с подбитым крылом взывает печально к звезде,
Так сердце сжимает тоска тисками навечных прощаний.
Дарованный Богом маяк, укажет мне путь для скитаний.
И остро почувствую боль я раненой птицы в гнезде.

Полуденный мир не жесток, когда вся правдивость в узде,
И та же двусмысленность фраз не ждёт никаких нареканий.
Строптивые строки баллад не требуют дона стараний
И смерть не несут за собой тому, кто у власти в бразде.

Галдящие олуши* здесь готовы мне выклевать душу,
И сердце, что бьётся внутри, похоже на смятую грушу,
И каждый увядший листок уносит волна за волной…

Для родины я - эпизод, лишённый регалий и чести!
Последний Румате сонет останется эхом в норд-весте
И где-то обрящет покой, оставшись без крыльев, изгой.

*Олуша - морская птица

@темы: Вторичное творчество, «Трудно быть богом», Как лебедь с подбитым крылом..., Ссылки

---

Еще "из Цурэна"

[silent-gluk]

Отсюда: www.stihi.ru/2010/04/07/4696

Автор - Анжелика Веденеева

Как лебедь с подбитым крылом
Взывает к звезде сиротливо –
Навек покидаю твой дом:
В нем стало темно и уныло.

Грусть смоет весенним дождем.
Забыла: что было – то было…
Лишь где-то за темным окном
Заплачет любовь вдруг тоскливо.

И капля за каплей слеза
Мои застилает глаза,
И сердце невольно слабеет.

Бреду я теперь в никуда,
Но светит надежды звезда,
Что душу другой отогреет.

@темы: Вторичное творчество, «Трудно быть богом», Как лебедь с подбитым крылом..., Ссылки

---

Сегодня с нами...

[silent-gluk]

...очередное не очень интересное (разве что обложкой) издание.



Это обложка.






Авантитул.




Титульный лист.




Оборот титульного листа.




Страница 5, шмуцтитул "Парня из преисподней".




Страницы 148-149, кусочек "Комментариев к пройденному". Интересно, почему "Парню из преисподней" они достались, а "Повести о дружбе и недружбе" - нет?..




Страница 153, шмуцтитул "Повести о дружбе и недружбе".




Содержание.




Выходные данные.


Итак, с нами:

Стругацкий А.Парень из преисподней; Повесть о дружбе и недружбе: [сборник] / Стругацкий А., Стругацкий Б.; Компьютерный дизайн В.Воронина; Художник О.Терещенко. - М.: Изд-во АСТ, 2017. - 224 с. - (Книги братьев Стругацких). - ISBN 978-5-17-101132-1. - 3.000 экз. - Подп. в печ. 23.01.2017. - Заказ 39646.

Содержание: Парень из преисподней / Стругацкий А., Стругацкий Б. С.5-147.
Комментарии к пройденному: "Парень из преисподней" / Стругацкий Б. С.148-152.
Повесть о дружбе и недружбе / Стругацкий А., Стругацкий Б. С.153-222.

Что можно сказать о тексте? Стандартный восстановленный (кстати, я не помню: "Повесть о дружбе и недружбе" тоже восстанавливали?). Обложка - непривычная, хотя недавно мы ее видели на издании серии "Эксклюзив. Русская классика". Кажется, это первое такое пересечение. Просто так совпало, что "Парень из преисподней" ни разу не издавался отдельно, и обложка доставалась его соседям по переплету. Только один раз он был издан отдельно. В серии "Миры братьев Стругацких"-мини. www.fantlab.ru/edition949 - посмотрите на эту обложку, и убедитесь, насколько нынешняя - лучше!.. Интересно, почему издали под одной обложкой именно эти два произведения (только ли из-за объема)? И почему воспроизвели кусочек "Комментариев к пройденному" (что происходит в этой серии далеко не каждый раз)?.. И почему дали "12+" - интересно тоже. После "Экспедиции в преисподнюю" "16+"...

@темы: Картинки, Парень из преисподней, Б.Стругацкий, Комментарии к пройденному, Повесть о дружбе и недружбе, Библиофильское, Библиография, Книги