надеюсь, никто не будет против, если я размещу это тут) моя дипломная работа, книга "Понедельник начинается в субботу". иллюстрации и оформление. тут пара разворотов, а иллюстрации и весь диплом можно посмотреть по ссылке. читать дальше
Стояли звери около двери, Стояли звери около двери, Стояли звери около двери, В них стреляли, они...
Звери доверчиво слушали выстрелы, Непонимающе глядя, Приговоренные, слушали, выстроясь Вдоль вороненой ограды. Скошены пулями влет, тихо падали И оставались лежаить. Не убегали, не лаяли – а надо ли? – Им не дано это знать.
Стояли звери около двери, В них стреляли – они умирали. Стояли звери около двери, В них стреляли – они умирали.
После замолкла мелодия выстрелов, Умерли звери неслышно. Как и стояли, бездвижно и выстроясь, Так и лежали – бездвижно. Ключ повернув в подвернувшейся скважине, Вышел на свет силуэт: В правой руке, дрожью обезображенной, Дым выпускал пистолет.
Стояли звери около двери, В них стреляли – они умирали.
Все же, какие они были разные, В сущности, глупая сказка. Давит резиною противогазная Скука, с зеленой окраской... Наша задача в безумии кроется – Бдить оцепления сеть: Мы, словно звери, у двери построемся, И будем молча смотреть.
Встанут звери около двери, Чтоб в них стреляли – они умирали. Стояли звери около двери, В них стреляли – они умирали. (с) Каин Л.
А оставшиеся до "красивого круглого числа" страницы заполнили рекламно-информационными материалами.
Итак, с нами был:
Стругацкий А. Собрание сочинений. В 11 т. Т.9. 1985-1990 гг. / Аркадий Стругацкий, Борис Стругацкий. - 2-е изд., испр. - М.: АСТ: Астрель, 2012. - 649, [7] с. - Подп. в печ. 08.12.2011. Заказ 25. - Тираж 2.000 экз. - ISBN 978-5-17-39982-4 (Т.9); ISBN 978-5-17-065206-8 (ООО "Издательство АСТ"); ISBN 978-5-271-39982-4 (Т.9); ISBN 978-5-271-32548-9 (ООО "Издательство Астрель"); ISBN 978-985-18-0843-0 (ООО "Харвест"). Содерж.: Отягощенные Злом, или Сорок лет спустя. С.5-194; Жиды города Питера, или Невеселые беседы при свечах. С.195-242; День затмения. С.245-305; Чародеи. С.306-358; Машина желаний. С.359-404; Сталкер. С.405-445; Дело об убийстве (Отель "У Погибшего Альпиниста"). С.446-503; Пять ложек эликсира. С.504-568; Туча. С.569-618; Из критики тех лет / Амусин М., Переслегин С., Чупринин С. и др. С.621-632; Комментарии к пройденному / Стругацкий Б. С.633-650.
Алла Кузнецова, Молчаливый Глюк. Я не со зла, я по маразму!
15.04, в 20.40, если верить программе канала "Культура" ( tvkultura.ru/tvp/index/date/15-04-2013 ), все желающие смогут в честь 80-летия БНС посмотреть документальный фильм "Братья Стругацкие. Дети Полудня".
Режиссер и автор сценария Валерий Ткачев.
"В фильм включено одно из последних интервью Алексея Германа. Также в картине принимают участие: режиссеры Федор Бондарчук и Константин Лопушанский, писатели Дмитрий Быков и Геннадий Прашкевич, актер Леонид Ярмольник и космонавт Георгий Гречко. В фильме использованы уникальные кадры и аудиозаписи выступления Стругацких на творческих вечерах."
А вдруг кто-то сможет не только посмотреть, но и записать???
Обращаюсь к друзьям писателям и просто ко всем любителем отечественной фантастики. Все вы прекрасно знаете, что после смерти Бориса Натановича Стругацкого издательский дом "Вокруг Света" отказался продолжать выпуск альманаха "Полдень XXI век". Но друзья и соратники БНС'а не позволили отправить в небытие наследие мэтра и смело взялись за возрождение "Полдня". Теперь он будет выходить в электронном виде, в издательстве "Геликон Плюс".
Но, на это нужны средства (т.к. пока что возобновить выпуск журнала пытается лишь горстка энтузиастов). Петербуржцы и гости города смогут помочь в сборе средств следующим способом:
- на Книжном салоне в Манеже (25 - 28 апреля) на стенде издательства "Геликон Плюс" будут представлены старые номера "Полдня", в том числе самые первые, раритетные, с произведениями Бориса Стругацкого. Вырученные деньги пойдут на продолжение издания журнала, теперь уже в электронном виде.
Жителям других городов и стран, желающих оказать финансовую или иную помощь в возрождении "Полдня" я рекомендую обращаться в редакцию "Геликон Плюс": - Директор: Житинская Елена Валентиновна [email protected] - Главный редактор: Алферова Татьяна Георгиевна [email protected]
Буду благодарен за перепост. Чем больше людей сможет помочь в этом благородном деле, тем раньше мы прочтем новые выпуски "Полдень XXI век"!
Любопытная идея. Может, что и получится, хотя лично я не очень понимаю "чисто электронные" журналы. А старые экземпляры купить - это вообще всегда полезно. Вот не покупали старых номеров "Реальности фантастики" - и где они теперь???
вчера позвонила Майя Пешкова с "Эха Москвы". Сказала, что в воскресенье с 14 до 15 на "Эхе" будет передача, посвященная БНСу (судя по сетке, в программе "Книжное казино"). Окончательный список гостей - в проработке. Послушаем, чего наговорят!
Интересно, кто-нибудь будет слушать?.. А может быть, даже запишет?..
Алла Кузнецова, Молчаливый Глюк. Я не со зла, я по маразму!
(Да, я тормоз!)
Вот "считается", что прообразом Страны Отцов послужил Советский Союз. А до меня только что дошло, что "замкнутость" мира - это может быть не только метафорой, но и отсылкой к популярной в нацистской Германии теории вечного (или мирового?) льда...
Мораль: надо бы побороть склероз и попробовать припомнить еще миры, обитатели которых верят, что живут "внутри шара" (или не верят - но все равно живут); "Плутония" и "Незнайка на Луне" не подходят - там "шар-в-шаре", кажется...
Культурный шок : Мир Германа без Германа Гости: Алексей Герман-младший кинорежиссер, сценарист Ведущие: Ксения Ларина журналист «Эха Москвы»
К. ЛАРИНА: Добрый день. В студии ведущая передачи Ксения Ларина. Мы начинаем передачу, она посвящена миру Германа, который остался без Германа. В нашей студии Алексей Герман младший, Алексей Алексеевич. Здравствуйте, Алексей.
А. ГЕРМАН: Здравствуйте.
К. ЛАРИНА: Мы сегодня должны о много поговорить, поскольку есть самое главное – это творческое наследие великого режиссера Алексея Германа. Естественно, делом его жизни было не только кино как творчество, но и судьба русского кино в принципе. Об этом он много говорил, писал, невероятно болел за ту индустрию, которая абсолютно разваливалась на его глаза. Поэтому, конечно, о «Ленфильме» мы тоже поговорим. Ваши вопросы приветствуются, дорогие друзья, смс +7-985-970-4545. Начала бы я с фильма, поскольку прошел показ. Даже не знаю, как это назвать. Это фильм?
А. ГЕРМАН: Это незаконченная картина, где не все звуковые дорожки есть, они не все слышны. Они записаны, уже сделано речевое озвучание, но оно не сведено пока, поэтому вы смотрели черновую версию картины.
К. ЛАРИНА: Я напомню нашим слушателям, что произошло это 1 апреля на юбилее «Новой газеты» в кинотеатре «35 мм». Трехчасовой показ рабочей версии картины, название «Трудно быть богом». Впервые это было показано широкой публике, а не узкому кругу посвященных лиц. Я знаю, что варианты показывали несколько лет назад, даже начали показывать, когда еще Алексей Юрьевич был жив, показывал критикам, для того чтобы понять, куда работа движется. Ваши ощущения от показа? Насколько для вас было важным это событие?
А. ГЕРМАН: Конечно, страшно нервничали. Страшно нервничала мама, которая писала текст. Она тоже достаточно сильно болела, но она собралась. Мы предполагали, что показ будет сложный, потому что это, действительно, огромный зал, это незаконченная картина. Но у нас ни на секунду не было сомнения, что его надо сделать. Почему? Во-первых, это воля и желание папы – представить фильм в любом случае, именно на дне рождении «Новой газеты».
К. ЛАРИНА: Т.е. он предполагал, что фильм может быть незакончен?
А. ГЕРМАН: Да. Я думаю, что он не предполагал, что фильм будет так не закончен, но тем не менее, на дне рождении «Новой газеты», которую он очень уважает много лет. Показ бы произошел в любом случае, но когда папа лежал в тяжелейших реанимациях, а мы сменили много реанимаций, довольно страшных, потому что это было много месяцев, много месяцев кто-то на соседних кроватях умирал, провозили трупы туда-сюда, а папу лечили от одного, от второго, от третьего, от четвертого, от пятого.
Такой помощи, такой поддержки, как от «Новой газеты», от Муратова, сложно было представить. Когда-то у папы что-то очередное отказывало - либо почки, либо печень – и надо было искать срочно врачей, лекарства, всегда в любое время они были на связи, помогали. Это не просто благородство, это сверхблагородство, на мой взгляд. Поскольку это было желание папы до последнего момента, когда он был в сознании, конечно, мы показали.
Кто-то считает, что правильно показали. Вы считаете, что неправильно показали. В реальности могут быть любые точки зрения, они все имеют право на существование. Но в итоге при том, что тяжелейшая трехчасовая картина, ничего не слышно, мама читает, часть людей пришли, которые ждали банкета. При этом все-таки бОльшая часть зала это всё высидела. А другая часть зала, которой показалось сложно смотреть без звука, всё равно придет второй раз. Таким образом, показ состоялся. И самое важное – мы показали, что картина есть. Вот эти бесконечные разговоры, что картины нет, ее не будет, она не будет закончена, это надо было раз и навсегда пресечь.
К. ЛАРИНА: Т.е. она смонтирована, в визуальной части она уже сделана.
А. ГЕРМАН: Она вся фактически сделана. Есть шумовое озвучание, есть речевое озвучание.
К. ЛАРИНА: И озвучание уже есть?
А. ГЕРМАН: Конечно. Есть музыка, есть роспись папина, что надо сделать, есть понимание, где там стоит павлин. Это мама точно знает, потому что у нее есть все эти тетради, и она говорит – тут должен стоять павлин, а тут не должен стоять павлин. Конечно, это есть. Отец немножко не успел. Вся история с финалом началась, когда он выходил с «Ленфильма». Он вышел, ему стало плохо, он упал. Долго никто не мог понять, что происходит. В итоге оказалась гематома. Но он не прекращал работать до последнего момента. Тем более, учитывая, что в картине не было государственных денег, это картина спонсорская, у него была все-таки возможность отлежать в больнице, остановить картину, чтобы деньги не шли зря, выйти, опять отлежать, опять выйти и так далее.
К. ЛАРИНА: Алеша, когда предполагаете завершить и сделать премьерный показ для публики?
А. ГЕРМАН: Я думаю, месяца 3 технических доделок.
К. ЛАРИНА: Этим вы занимаетесь?
А. ГЕРМАН: Нет. Я пытаюсь делать какие-то технические координации, где-то помогать советом в том, что я знаю про мировую дистрибуцию, я могу высказывать свое частное мнение, где какой звук папа, может быть, сделал бы громче или тише. Но картиной занимается мама и тот коллектив, который работал с папой. Другое дело, что всегда кто-то должен сказать – это лучше мама делает, поскольку она столько лет занимается картиной, – что решение вот такое. Потому что когда корабль неуправляем, он никуда не поплывет. Но я думаю, что месяца за 3 технические работы закончатся. Там надо переделать часть компьютерной графики, просто потому что она технически недоделана.
И вот потом картина будет показана на одном из фестивалей. Мы отказались от Канн. Нас звали в Канны, мы могли бы в этом году быть в Каннах. Да, конечно, Канны – это прекрасно, три тысячи журналистов, красные дорожки, банкеты и так далее. Но мы посчитали, что, если суетиться и гнать, это может привести к тому, что всё, что папа хотел, мы не доделаем. Поэтому мы отказались. Соответственно, остается осень, там будет, видимо, мировая премьера. Это я предполагаю, но решают продюсеры, это не Герман-младший что-то решает, нет.
А вот потом будет показ в России. Во-первых, это должен быть какой-то правильный показ. Наверное, неправильно будет пытаться показать картину на 500 экранах - да и денег на это нет, да и не нужно это, - увесив всю страну черно-белым Ярмольников с мечом. Наверное, это неправильно. Это должно быть в правильных местах, в правильных залах, довольно широко по стране, для того чтобы пришла интеллигенция, для того чтобы интеллигенция захотела пойти в кинотеатры. Не все любят ходить в большие современные мультиплексы, не все любят атмосферу торговых центров. Здесь надо будет выстроить правильную политику. Опять же этим занимаются продюсеры.
Она выйдет либо осенью – в начале зимы, либо, может быть, попозже. Начинается Новый год, а вы понимаете, что Новый год – это время хлебное, ин и один прокатчик на Новый год никогда не поставить такую картину, потому что это время семейных походов, время недорогих отечественных комедий с уважаемым мной актером Дюжевым и американских 3D-мультфильмов.
К. ЛАРИНА: Полноценную премьеру вы планируете все-таки осенью показать, да?
А. ГЕРМАН: Мировую? Я надеюсь. Я стучу по дереву.
К. ЛАРИНА: У меня еще вопрос по этой работе. Когда вы лично вошли в фильм или фильм вошел в вас? Как вы помните свое первое соприкосновение с этим фильмом?
А. ГЕРМАН: Я смотрел материал, я бывал у папы на съемках, но я никогда, даже в страшном сне, не думал, что случится так, как оно случилось. Я до последнего верил, что папа из больницы выйдет и картину закончит. Поэтому чуть-чуть соприкасаться я начал потихоньку после смерти. Хотя, повторяю, я никакой не командир папиной картины. Никаких художественных изменений, новаторств туда никто вносить не будет, за пределами того, что он хотел.
К. ЛАРИНА: Насколько вам близка эстетика этой картины?
А. ГЕРМАН: Мне близка эстетика этой картины. Есть Брейгель, Босх, еще какие-то художники, они сами рисуют. Поскольку я нахожусь внутри, я не могу… У всех людей кисти немножко по-разному ходят. Поэтому я считаю, что в том, что хотел сделать отец, и то, в каком направлении он двигался, он достиг совершенства. Я могу только это признавать, только идти за ним. Я, допустим, могу считать, что где-то, может быть, чуть не такой диалог или еще что-то, но это не имеет никакого значения и не должно иметь никакого значения, потому что он великий художник.
К. ЛАРИНА: Там, конечно, не то что пограничные вещи, а весь фильм пограничный. Это тот порог восприимчивости зрителя. Чем он определяется, на ваш взгляд? Этот вопрос я уже задаю вам как художнику, как режиссеру?
А. ГЕРМАН: Мы же живем в мире, где хороший герой одет в синее, а плохой – в красное или наоборот. Мы же живем в мире, в стране, которая интеллектуально чудовищно деградировала. Мы живем в мире немножко других представлений о кино, которые появились. Мы живем - применительно к картине «Трудно быть богом» - в представлении, что «Трудно быть богом» - это могло бы быть похоже на сериал «Игра престолов».
Папино произведение отдельно, это больше, чем кино. Это великая живопись, это сложнейший, такой джойсовский метод рассказа. Это абсолютная бескомпромиссность в показывании настоящего средневековья, не картинного средневековья, а средневековья, какое оно было, с невероятной жестокостью, грязью. Поэтому, конечно, многих картина шокирует, это безусловно так. Шокирует не потому, что ставилась эта задача, а шокирует, потому что все-таки выросло поколение, которое смотрит американские фэнтези, сериалы – хорошие, плохие, они разные бывают, – где всё немножко причесано, где все немножко в бархатных костюмчиках ходят.
Поэтому да, частью людей - может быть, эта часть будет большая – картина будет восприниматься сложно. Но есть замечательный художник Ротко. Вот что, условно, Ротко было делать, если Ротко так рисует? Что, ему стрелочки рисовать – это то означает, это сё означает? К этому надо относиться не как к кино, а как к бескомпромиссному, сложному произведению искусства. И мне кажется, что для страны очень хорошо, что у нас еще такие произведения есть, такие произведения, которые нигде не делают в мире. И никто не осмелится сделать в мире. Американцы вообще в обморок упадут. Но такие произведения важны. И папина картина будет важна для развития искусства и для развития киноязыка.
К. ЛАРИНА: Это Алексей Герман. Мы продолжим наш разговор через несколько минут, после новостей.
НОВОСТИ
К. ЛАРИНА: Возвращаемся в программу. Сегодня в нашей студии Алексей Герман. Совсем недавно было резонно добавлять к фамилии Алексея термин «младший», а вот уже больше 40 дней уже нет.
А. ГЕРМАН: К сожалению. Я обратил на это внимание сразу же.
К. ЛАРИНА: Я бы хотела, чтобы мы поговорили, конечно, о ситуации, которая сложилась на «Ленфильме», потому что очень много оттуда доносится интонационно неприятных, тревожных звонков. Буквально на днях Александр Николаевич Сокуров, уважаемый, выдающийся мастер, был в гостях на телеканале «Дождь» у не ребят и вновь там заговорил достаточно нелицеприятно о том, что происходит на «Ленфильме». Опять же упоминалась фамилия Германов во множественном числе. Как я понимаю, главное обвинение Александра Сокурова в том, что такая здесь клановость, семейственность и прочее. Я не хочу сама всё это рассказывать, потому что я сама не очень понимаю, в чем там суть какого-то конфликта, творческий ли он, экономический, человеческий. Что там произошло?
А. ГЕРМАН: Давайте я подробно расскажу, это важно. Я отношусь к происходящему как к тому, что, к сожалению, Александр Николаевич Сокуров не очень здоровый человек, который тоже часто лежит в больницах, человек, естественно, эмоциональный, по какой-то неведомой мне причине – я боюсь и я предполагаю, что он говорит с чужих слов – немножко выдумывает и фантазирует о реальной действительности и достаточно часто позволяет себе говорить вещи, которые просто совсем не соответствуют действительности.
Он много раз говорил про то, что отец владеет какими-то акциями ОАО «Ленфильм», что не может быть, потому что они, как известно, принадлежат государству. И многие другие вещи про то, что у папы были какие-то свои экономические интересы на студии. Какие у папы были свои экономические интересы?
О чем вообще может быть идти речь, когда, действительно, за счет папиной картины – спонсорской, а не государственной – «Ленфильм» поддерживался много лет. Про то, что у меня какие-то интересы. Какие у меня там есть интересы, если говорить о том, что у меня последние картины московские. Их делали на территории «Ленфильма» - соответственно, мы завозили деньги, наоборот, вносили.
К сожалению, произошло всё ровно 11 сентября 2012 года, когда, как вы знаете, были представлены две концепции развития студии. Одна концепция развития студии была Александра Николаевича Сокурова и его продюсера Сигле, а вторая была поддержана общественным советов «Ленфильма», куда входят режиссер Мамин, режиссер Снежкин, продюсер Сельянов, Масленников, Мельников. Причем здесь то, что это Герман?
К сожалению, концепция Александра Николаевича Сокурова оказалась не принята, потому что она показалась очень многим опасной. Давайте я скажу в переводе на картошку. И Александр Николаевич, и многие отмечали то, что концепция развития студии Совета директоров и Сигле, они похожи. Но почему-то Александр Николаевич забывает сказать о том, что концепция Сигле и его была дороже на 500 млн. рублей фактически. Это означает, что эти кредитные деньги при схожести концепций по перестройке инфраструктуры студии привели бы к тому, что долг студии увеличился бы на огромные деньги. Поэтому многим показалось это неправильным. Если мы делаем одно и то же, давайте делать одно и то же за меньшие деньги. Зачем переплачивать?
Многие из нас считали, и я, и папа в том числе считали, что не совсем правильно говорить в современных условиях, что студия «Ленфильм» должна производить только арт-хаус, как хотел Александр Николаевич Сокуров, это была его принципиальная позиция. Мы считаем, что надо производить хорошее кино – и авторское, и не авторское. Ну разве «Шерлок Холмс», «Зимняя вишня» плохие картины? Почему «Ленфильм» не может производить разное кино как продюсерская компания? И как же тогда – возвращаемся к кредиту – отдавать этот кредит? Все-таки существует экономика. К сожалению, Александр Николаевич Сокуров плохо представил концепцию, просто плохо.
Всё, что я говорил, это абсолютно задокументировано, это есть в Интернете, есть запись, и на ней видно, что Александр Николаевич Сокуров в ответственнейшем деле, посвященном выбору пути студии, очень многое читал с коленки. У них была презентация, но очень многое говорилось с какого-то альбомчика. И в этом альбомчике были написаны, на мой взгляд и на взгляд любого нормального человека, вещи очень архаичные, очень старые и абсолютно утопические, такие как то, что на студии должен быть создан департамент Интернета. Я не понимаю, что такое департамент Интернета. Я понимаю, что с Интернетом надо работать. Но департамент Интернета – это какие-то старые женщины, которые сидят с арифмометрами и выясняют, что такое Интернет. Это так.
Были сказаны такие вещи, что везде должны быть созданы филиалы «Ленфильма». К сожалению, это наивно. Да, это правильная идея, но для того чтобы создавать везде филиалы, это надо экономически посчитать, это инфраструктура, это поддержание инфраструктуры, это зарплата. Это очень сложные экономические вещи.
Концепция Александра Николаевича Сокурова не была принята в том числе потому, что в ней парадоксальным для меня и для очень многих людей образом была, допустим, расписана столярка на «Ленфильме», т.е. сколько нам надо станков для обработки чего-то, но при этом строительство огромной гостиницы было проговорено в нескольких словах. До момента выбора концепции все мы двигались вместе.
К. ЛАРИНА: Т.е. никакого конфликта не было в отношениях между Германом и Сокуровым?
А. ГЕРМАН: Не было. Александр Николаевич Сокуров сам же просил меня на заседании общественного совета - что могут подтвердить многие люди, - чтобы я входил в Совет директоров «Ленфильма». Я никогда не хотел занимать какие-то должности, никогда не просил об этом никого. Александр Николаевич Сокуров говорит о том, что моя мама была против молодого кино. Это не так. Я помню, и я это могу подтвердить распечаткой телефонных переговоров, я имею в виду номера, что мы встречались с Александром Николаевичем Сокуровым, я ему, кстати, отдавал концепцию по поводу развития молодежи давным-давно. Т.е. было много чего.
Дальше у меня есть ощущение, что Александра Николаевича Сокурова, к сожалению, обманывает его окружение. Я просто не могу объяснить, как интеллигентнейший человек, который при этом, как вы знаете, снимает очень дорогие картины, как вы, наверное, знаете, Александр Николаевич – человек, очень близкий власти… Ничего плохого в этом нет.
К. ЛАРИНА: Там не очень понятно. Там иногда близко, иногда далеко.
А. ГЕРМАН: Это как Александру Николаевичу выгодно. Я, кстати, ничего против этого не имею. Я считаю, что Россия должна поддерживать великого художника Сокурова. Ничего против. Просто мне кажется странным такое лавирование – то с белой ленточкой, то с другой ленточкой, абсолютно наоборот. Надо определиться.
Мне, к сожалению, кажется, что все-таки необъяснимые вещи, необъяснимые истории про какие-то папины акции «Ленфильма», которых никогда не существовало… Потому что папа, извините меня, пожалуйста, ездил на машине «Хендай» с велюровым салоном… Если я назову папину зарплату за последнее время, за последние годы, то она окажется гораздо ниже, чем у менеджера супермаркета. Папа был вообще не про деньги.
К. ЛАРИНА: Это очень важный момент – то, о чем вы говорите. Я хочу здесь остановиться. Я краем глаза слежу за смс-ками, которые приходят во время эфира. Я вижу, что здесь уже пошла такая кампания от людей, которые разделяют позицию Александра Николаевича Сокурова, и они здесь пишут: «Какие должности на «Ленфильме» занимали Герман-старший, его супруга и Герман-младший…» Вторая телеграмма. Леша, прочту. Здесь жесткач такой идет. «Почему на «Ленфильме» глава Герман, другая глава – жена Германа, третья глава – сын Германа? Это типа нормально? Достали со своими семьями. Дайте дорогу молодым. Думаете, что самые умные? Паркинг хотите на «Ленфильме» сделать? Деньгами управлять?»
А. ГЕРМАН: Дорогие мои радиослушатели, я вам отвечаю, чтобы было понятно. Главой «Ленфильма», директором является г-н Пичугин, председателем Совета директором является г-н Бондарчук. В Совет директоров входит 5 или 6 человек. Совет директоров не имеет отношения к деньгам, через них не проходят деньги. Он осуществляет контроль над расходованием денег и развитием студии. Поэтому все рассказы о том, что кто-то куда-то… Давайте я договорю.
К. ЛАРИНА: Я больше не буду это читать, просто чтобы вы понимали.
А. ГЕРМАН: Я считаю, что Александр Николаевич Сокуров, как художник, как эмоциональный человек, как человек нездоровый, человек часто болеющий, оказался в руках достаточно циничных людей, которые ему, к сожалению, как-то не так передают ситуацию. Я хочу верить и хочу надеяться на то, что те вещи, абсолютно расходящиеся с истиной, которые он довольно часто говорит, и говорит настойчиво (я, кстати, хочу обратить внимание, что ни я, ни кто-нибудь никогда не допускали некорректных высказываний), они обуславливаются тем, что он не в очень хорошем состоянии и слушает тех, кого не надо слушать. Я хочу на это надеяться.
Когда умер папа, пошла колоссальная атака на студию «Ленфильм», что ничего не делается, ничего не происходит. Много пишется гадостей. Давайте разберемся, чтобы мы все понимали. Я повторяю, всё, что я говорю, это не выдумка, как у Александра Николаевича, а это всё подтверждается, есть документы. За последнее время давайте посмотрим. Зиму «Ленфильм» выстоял. «Ленфильм» принял, чего никогда не было на студии, новую программу по ценообразованию, где есть колоссальные скидки для дебютантов, чего никогда не было.
«Ленфильм» переформатировал все отношения с арендаторами, потому что когда начали возрождать студию, выяснилось, что многие не платят. Т.е. это не доходило до кассы, назовем вещи своими именами. Такого больше не будет. Согласован кредит на восстановление студии. Готова техническая концепция перевооружения. Поедут люди стажироваться в Америку – компьютерная графика и так далее. То же самое относится к гриму. «Ленфильм» возобновляет собственное производство, будет серия проектов, запущенных студией. Естественно, никаких проектов Германа не будет запущено. Будут запущены проекты других режиссеров.
Вскорости «Ленфильм», как только будут решены финансовые вещи, начнет перевооружение. Удалось самортизировать или отспорить большую часть долгов студии, которые висели. Это миллионы рублей. Т.е. радикально сократился долг студии. Картины, запущенные ранее на «Ленфильме», будут закончены. И когда пишут, что ничего не происходит, это неправда. Любой человек, который знаком с потребительскими кредитами – мне бы хотелось, чтобы Александр Николаевич понял это наконец, что время-то изменилось, надо в других реалиях жить, - знает, что кредиты дают не быстро. Я когда-то покупал машину в кредит. Меня мучили, звонили туда, сюда… Это нормально. Любые большие кредиты довольно долго оформляются. Значит, «Ленфильм», конечно, будет развивать услуги для тех иностранцев, которые будут снимать в Питере.
Много что делается. Да, сложно. Допустим, мы пишем километры бумаг – концепцию помощи молодым. Это не моя идея, я осуществляю полусекретарские функции. Я не хочу говорить «я», потому что здесь много людей. И мы хотим запустить – надеемся, что у нас получится, - большую программу помощи и для развития молодежи и молодых кинематографистов не только в Петербурге, но и в провинции. Нам кажется, что в провинции у многих нет перспектив, и мы хотим дать эту перспективу.
К. ЛАРИНА: По поводу этой ситуации еще один вопрос. Поскольку этот конфликт, неприятный и некрасивый, начался при жизни отца, это как-то на него подействовало, на его состояние здоровья?
А. ГЕРМАН: Чудовищно. Он довольно сильно болел, он уже лежал в больнице. И когда начались все эти разговоры, когда началась эта атака, она совпала с тем моментом, когда отец плохо себя почувствовала. Одновременно. Конечно, пропали многие люди.
К. ЛАРИНА: Т.е. разделилось сообщество.
А. ГЕРМАН: Сообщество никто не делил. Просто часть людей посчитали, что отец уже сбитый бомбардировщик, назовем вещи своими именами.
К. ЛАРИНА: Кошмар.
А. ГЕРМАН: Часть людей, на мой взгляд, поняла, что он не выкарабкается. Потом началась чудовищная ложь, что мы кого-то не пускали. Когда отец уже умер, надо же оправдаться как-то.
К. ЛАРИНА: Тут тоже надо сказать. Алексей, я помню, написал очень жесткий текст, который у нас висел на сайте «Эхо Москвы», и это было практически в день смерти Алексея Германа.
А. ГЕРМАН: Через 2 часа я написал. Я могу объяснить, почему я его написал, это очень важно. Папа умер. Я пришел и написал текст. Мне надо было сделать несколько вещей. В 6 или 7 утра я его закончил. Папа умер в три. Во-первых, мне показалось правильным поблагодарить врачей. Потому что, действительно, врачи Медицинской военной академии абсолютно самоотверженно и по-человечески папу очень долго пытались спасти. Я понимал, что, если я это не напишу, на них начнется накат. Я написал абсолютно правильно, потому что на следующий день начали звонить из прокуратуры.
Второе – мне надо было написать, что картина выйдет. Я плакал, когда писал, но я не хотел, чтобы на следующий день пошли разговоры о том, что картина не будет закончена. Ах, умер, умер – картина не закончена. Вы знаете, как у нас устроена журналистика. Третье – это была воля отца, это была моя воля, отец не очень хотел видеть на похоронах людей, которые его оболгали, когда он болел, или пропали. А для меня это тоже было важно.
Весь наш кинематограф, театр состоит в том, что, когда люди заболевают, все исчезают. Когда они умирают, выясняется, что они были неоценимые, все пишут, какие были друзья, какие были прекрасные отношения. А до больницы доехать или позвонить… Никто не звонит. Ах, не пустили? Так это он сам не пускал. Покажите мне, пожалуйста, распечатку, где мне кто-то звонил. Или маме кто-то звонил. Огромное количество людей, бОльшая часть, естественно, нас не бросили. Покажите. Не сможете? Тогда не лгите постоянно.
Я, вообще, считаю, что эту ситуацию надо закончить и всех надо простить. Прошло время. Мало ли что было. Умер отец, его не вернешь. Те страшные, чудовищные реанимации, которые во многом тащила одна мама, потому что она не отходила от него много месяцев, она спала с ним в палате, потому что он не мог ходить, иногда не мог говорить, иногда терял сознание. Она не отходила от него. За 3-4 месяца она была дома полтора часа. Это всё закончилось. Пусть все эти истории останутся в прошлом.
Главное, что картина будет закончена, да она уже фактически закончена. Последний раз, когда я видел отца в сознании – мы уезжали на несколько, чтобы представить в том числе его ретроспективу в Румынии, – он, действительно, диктовал письмо, это было общее письмо в защиту «Ленфильма». И нам тогда казалось, что, как бывает, вдруг наступило просветление. Почечная недостаточность вроде чуть-чуть спала. Нам казалось, что вот-вот всё произойдет… Но не произошло. Главное, что студия развивается. Главное, что на ее территории не построили комфортабельный бизнес-центр, как пишут слушатели.
К. ЛАРИНА: Паркинг.
А. ГЕРМАН: Студия будет в том виде. Никакого отчуждения имущества студии, никакого перепрофилирования имущества студии не будет, во всяком случае пока есть многие люди, которые этим занимаются, есть Общественный совет, в который входят Бортко, Мамин, Сельянов, Снежкин, много людей. И это очень важно.
К. ЛАРИНА: Мы должны уже завершать. Много важных вещей мы успели сегодня сказать. Вот возвращаясь к началу – жизнь Германа без Германа, - вот эта цепочка Герман, сын Германа, она продолжается. Вот уже Алексей Герман остался без прилагательного «младший».
А. ГЕРМАН: К сожалению.
К. ЛАРИНА: Я к чему это веду? Леша, я вас невероятно ценю и уважаю как самостоятельного, самодостаточного художника, мне хотелось, чтобы вы продолжали свою сольную карьеру в кино. Я надеюсь, что вы вернетесь к своему фильму, над которым по объективным обстоятельствам вы сейчас прервали работу, и мы обязательно увидим этот фильм. Может быть, несколько слов вы о нем скажете. «Под электрическими облаками» он называется?
А. ГЕРМАН: Да. Мы снимаем историю про абсолютно разные жизни разных людей. У нас разные герои. Мы в какой-то момент поняли, что в России нельзя снимать фильм только про богатых, или только про бедных, или только про провинцию, или только про большие города, потому что это неправда. У нас такая намешанная, распятая между противоречивыми умонастроениями, между прошлым и будущим, которое у нас равновелико, страна, что мы решили сделать разные истории – и про работников маленького музея, которые этот музей защищают, и про большие города…
У нас одна из новелл про гениального архитектора, который придумал и пытается строить выдающийся дом, замечательный, прекрасный. У нас же когда-то была великая архитектура, это сейчас у нас архитектура хуже китайской. Но он не может этот дом достроить, потому что этот дом никому не нужен. История про наследников огромного состояния – наоборот, про богатых. И еще про многих людей. Нам кажется важным сделать большой фильм о том, какая у нас сложная, но очень разная страна. Про мое поколение, про ощущение от жизни людей моего поколения, про потерянные идеалы, про поиск этих идеалов. Огромная картина.
К. ЛАРИНА: Когда планируете к ней вернуться? Может быть, по срокам для себя решили, когда закончите?
А. ГЕРМАН: Надо закончить и доделать все дела по папиной картине, это сейчас важнее, это самое важное.
К. ЛАРИНА: Огромное вам спасибо за то, что пришли. Спасибо за то, что были откровенны с нами.
А. ГЕРМАН: Вам спасибо.
К. ЛАРИНА: Я надеюсь, наша аудитория тоже оценит эту меру откровенности. И желаю вам успехов, конечно же, завершить кино, которое мы обязательно будем смотреть все, обещаем. И огромный поклон маме.
Кинособытие недели (пусть его свидетелями стали лишь несколько сот человек) — первый публичный показ картины-долгостроя Алексея Германа по роману братьев Стругацких «Трудно быть богом», съемки которой начались еще в конце 90-х. Петр Вайль, Дмитрий Быков, которым Герман демонстрировал фильм пять лет назад в черновом варианте, отзывались о нем одинаково: невиданный шедевр.
Сеанс в Большом зале кинотеатра «35 ММ» не был официальной премьерой. Его устроили в честь 20-летия «Новой газеты». Обожавший «Новую» Герман обещал готовый фильм. Но его недавняя смерть сдвинула сроки. Поэтому в «35 ММ» сын Алексей Герман-мл. и жена, соавтор сценария Светлана Кармалита (не могу написать «вдова»: кажется диким использовать в случае Германа прошедшее время) привезли версию картины с черновым звуком и рабочим названием «Хроника арканарской резни», от которого Герман успел отказаться. Не все реплики оказались слышны. Многие диалоги персонажей Кармалита зачитывала в микрофон по ходу просмотра.
На сеансе в основном присутствовали друзья газеты — випы. Не представители попсы, а прогрессивные политики (вплоть до Михаила Горбачева), избранные журналисты, издатели, адвокаты etc. В фойе я раза три слышал шутку, что властям следовало бы обложить здание силовиками: взяли бы всех оппозиционеров разом. Кроме того, пришло много талантливых режиссеров разных поколений: от Ильи Хржановского и Звягинцева до Лопушанского, Соловьева и Абдрашитова. Подобного не наблюдал никогда. Режиссеры ревнивы и редко ходят на публичные показы фильмов своих коллег. Но тут-то — Герман!
Реакция зала, ожидавшего сверхгениальный фильм, оказалась, однако, недоуменно-вежливой. Прежняя работа Германа «Хрусталев,машину!» казалась образцом арт-запутанности, этаким кино-Шёнбергом, переплетенным с Джойсом. Но рядом с «Трудно быть богом» «Хрусталев» кажется простым и внятным. В конце фильму, конечно, похлопали, но овацию не устроили. На выходе меня догнал знаменитый музыкальный критик, умница, из-за своих радикальных высказываний тоже превратившийся в политическую фигуру: «Вот т-ты мне, как к-кинокритик, скажи, что такое мы сейчас видели?» Я еле вырвался и убежал. Потому что ответить с ходу готов не был.
Перед просмотром перечитал роман Стругацких, сочиненный почти полвека назад, в совершенно иных социально-политических условиях. И поразился: Стругацкие относятся к редкой породе провидцев.
Да, в романе «Трудно быть богом» есть элементы наивного шестидесятничества, стремившегося совместить либеральные взгляды с верой в идеалы коммунизма. Да, роман пытается расправиться с остатками сталинско-гитлеровской идеологии. Роман критичен по отношению как к тиранам, так и восставшим революционерам, поскольку свободы после победы бунта не наступает — возникают новые знать и тирания.
Но (вы, не читавшие или давно не перечитывавшие, не поверите) это роман о России 2013 года, хотя действие и происходит на неведомой планете со средневековым феодальным строем, где отряд продвинутых землян осуществляет научное наблюдение за развитием общества без права вмешиваться в конфликты.
Главный герой дон Румата (в фильме — Леонид Ярмольник), а по-настоящему земной русский Антон — представитель элиты государства, где, как он догадывается, замышляется что-то страшное.
В итоге к власти при ослабшем короле (не Ельцин ли?) приходит — сначала в качестве премьер-министра, а потом и правителя — некто, кого никто не знал еще недавно, «похожий (по роману) сразу на тысячи лиц», «вынырнувший из заплесневелых подвалов дворцовой канцелярии». Этот некто уничтожает в грамотной стране образование. Лозунг дня: «Умные нам не надобны — надобны верные». Создает для поддержания режима армию серых — орущих патриотические лозунги. Конечно, Стругацкие имели в виду гитлерюгенд и комсомольцев, но как теперь не вспомнить о нашистах?
Однако это цветочки. Вот какое пророчество в романе реально потрясает — надо же было и это предвидеть! Земной герой Румата убежден, что империя, в которой он обитает, не поражена хотя бы религиозным фанатизмом. Но в итоге с кошмаром убеждается, что на смену серым неизбежно приходят черные. Серых вырезает черный орден, который давно готовился к захвату власти и наказанию неверных (четкая параллель с нашими черными — как церковными демагогами, так и совсем уже питекантропами-хоругвеносцами).
Орден при этом тайный. Упомянутый неприметный премьер, оказывается, давно является его слугой и агентом (тут уж намек не только на церковь, но и на другую известную всем организацию). Это уже точно про нас в варианте 2013, а заодно намек нашим серым. От серых — в какой-то момент необходимого режиму быдла — власти всегда, использовав их, отрекаются. Их уничтожают практически за ночь (как в романе Стругацких — так в 1934-м истребили в ходе «ночи длинных ножей» более не нужных Гитлеру штурмовиков Эрнста Рёма). Наших серых уже давно предупреждают: никого из вас, как бы вы ни вылизывали власть, в порядочные люди не допустят. Потому что власти нужны массы, а не составляющие их идиоты. Света из Иванова, нечаянно порожденная обозревателем «МН» Евгением Гладиным, редкое исключение.
Если Стругацкие — гении предсказаний, то Герман — гений режиссуры, но не пророчеств. Он затеял фильм слишком поздно, чтобы измельчить в прах сталинско-гитлеровские режимы, но слишком рано (повторяю: в конце 90-х), чтобы развенчать новый российский тоталитаризм. Он не вовремя начал снимать этот фильм — и не вовремя его закончил.
В том, что фильм сделан гением, не сомневаешься ни секунды. Вдруг осознаешь: это клевета, будто Герман снимает медленно! Чтобы придумать, продумать и снять такое кино (где выверены каждое движение персонажа в кадре, каждая неурядица в его — тоже придуманном — костюме, все детали на стенах комнаты, все выражения лиц — и так в каждом кадре), обычному режиссеру понадобятся не пятнадцать, а все сто лет. Это реально другое кино.
Все лица в «Трудно быть богом» — не лица, а рожи. Сколько месяцев и лет должны были потратить Герман и его сподручные, чтобы набрать таких актеров? Положительный персонаж Ярмольника на фоне всего этого зверья и его друг-барон с лицом Юрия Цурило кажутся красавцами и истинными людьми — это концептуально. Но при этом роман исковеркан. А фильм погружен в несуществующую у Стругацких грязь. Место действия — сплошное липкое месиво из заболоченной земли, навоза, человеческих испражнений, повешенных людей и собак, крови, прочих льющихся из мертвых либо насмерть испуганных людей жидкостей, вываливающихся кишок, испуганно торчащих людских и животных членов и голых поротых задниц.
Смысл понятен, хотя сам Герман его опровергал. Он утверждал, будто фильм о надвигающемся на Россию фашизме. Но то ли сам себя обманывал, то ли действительно начал считать по ходу съемок, будто в фильме есть такой актуальный смысл. Лично я никакого фашизма образца 2013 в фильме не вижу. На самом-то деле фильм — про интеллигента. Про то, что интеллигенту невозможно остаться собой в ситуации, когда вокруг мерзость, тоталитаризм и убийства. Даже если дал зарок «не убий».
Фильм Германа — это Брейгель плюс Босх на тему, что интеллигент, оказавшись в ситуации сомнений во времена всеобщего свинства, не может не проявить человечность. А человечность в данном случае — это вмешаться и убивать негодяев. Что заодно убивает в человеке человечность и интеллигентность. Это фильм — о невозможности сделать мир здравым, честным, справедливым, гуманитарным. Это фильм о невозможности для интеллигента, нормально развитого человека, вступив в сражение за добро, остаться собой — прежним. Теперь он — часть тех, за кого мстил. Теперь он вынужден, как истинный интеллигент, не возвращаться в свои книжные края, на свою Землю — он должен остаться с теми, за кого принял ответственность. Еще и потому, что тут не стыдно, после всех совершенных убийств, потерять рассудок (это тема Германа-Кармалиты — не Стругацких).
Беда в том, что Герман при этом до последних дней оставался наивным, каковыми и должны быть подлинные художники. Он верил, будто снял кино для всех. Ругал в интервью режиссеров, прикидывавшихся эстетами и делающих кино для Марко Мюллера (известного европейского фестивального куратора). Но сделал в итоге картину даже не для Мюллера и иностранных фестивалей (не знающая Стругацких инопублика, даже продвинутая, его не поймет). И даже не для нашей интеллигенции (хотя критики посвятят ему массу восторженных строк). Он сделал кино для культовых просмотров в паре кинотеатров, музеев кино и киноархивов. Фильм для диссертаций. Но в России сегодня сработал бы и вызвал испуг властей фильм, снятый впрямую по роману Стругацких. Фильм Германа, при всех его ужасах, для властей, к сожалению, не страшен.
Прошу занести в протокол, что про исковерканный роман сказала не я!..
Это, допустим, вклейка. Все-таки не авантитул она, кажется, нет...
Это - авантитул
Это - титульный лист.
Это - шмуцтитулы, кажется. "Неопубликованное", "Избранная публицистика", "Приложения",
А это - приложения. "Бронзовая Улитка" (рассказ про премию), "Почетное свидетельство" (про присвоение малой планете имя Strugatskia), "АБС-премия" (рассказ про нее).
К этому тому прилагается тетрадь фотографий, я не знаю, можно ли было бы показать их все, поэтому показываю самую нейтральную.
А все вместе это у нас что?..
Стругацкий А. Собрание сочинений. В 11 т. Т.11. Страшная большая планета: Неопубликованное. Публицистика / Стругацкий А., Стругацкий Б. - 2-е изд., испр. - М.: АСТ; Астрель, 2012. - 735, [1] с.: 24 л. ил. - подп. в печ. 0.11.2011. - Тираж 1500 экз. - Заказ 1052. - ISBN 978-5-17-076878-3 (Т.11); ISBN 978-5-17-065206-8 (ООО "Издательство АСТ"); ISBN 978-5-271-39561-1 (Т.11); ISBN 978-5-271-32548-9 (ООО "Издательство "Астрель"); ISBN 978-985-18-0706-8 (ООО "Харвест").
Борисов Владимир. Гримасы фелицитологии // Шанс (Абакан). – 2012. – 9-15 авг. (№ 32). – С. 4. – (Живой Журнал ШАНСа читают все!) Цитируется ответ Бориса Стругацкого в оффлайн-интервью, в частности, о «Возвращении со звезд» С.Лема.
читать дальше Стругацкий Борис. Борис Стругацкий: Самая опасная наша болезнь – нежелание свободы, страх свободы, свободофобия: 1992 год [Выдержки из интервью] // Новая газета (М.). – 2012. – 21 нояб. (№ 132). – С. 16-17. – (Любимые люди)
Стругацкий Борис. Будущее создаётся тобой, но не для тебя: Разговор с Борисом Стругацким / [Беседовал] М.Лемхин; Фото М.Лемхина // Кстати (Сан-Франциско). – 2013. – 14 февр. (№ 928). – С. 26-28; 21 февр. (№ 929). – С. 26-27. – (Имена)
Стругацкий Борис. Будущее создаётся тобой, но не для тебя: Разговор с Борисом Стругацким / [Беседовал] М.Лемхин; Фото М.Лемхина // Чайка (Балтимор). – 2013. – № 5. – С. 118-127. – (Интервью)
Стругацкий Борис. «Будущее существует!»: [Подборка цитат Б.Стругацкого из журн. «Огонек» # 52 за 1989 г. и # 6 за 2000 г.] // Огонек (М.). – 2012. – № 47. – С. 44. – (Культура / Перечитывая заново)
Стругацкий Борис. Игры чистого разума: [Интервью для журнала «Станиславский»] // Независимая газета (М.). – 2012. – 21 нояб. (№ 244). – С. 5. – (Идеи и люди)
Стругацкий Борис. Последнее интервью Бориса Стругацкого: Мы с братом были чем-то вроде химического соединения / [Беседовала] Е.Ливси // Комсомольская правда (М.). – 2012. – 22-29 нояб. (№ 47-т). – С. 35. – (Память)
Володихин Дмитрий. Мастер побега: Фантаст. роман / Компьютерный дизайн А.Ткаченко; В оформл. обл. исп. работа Л.Одинцовой. – М.: Астрель, 2012. – 381 с. – (Обитаемый остров). 3.000 экз. (п) ISBN 978-5-271-45527-8
Недоруб Сергей. Новая зона. Личность клиента: Фантаст. роман / Худож. А.Руденко; Компьютерный дизайн А.Смирнова. – М.: Астрель, 2012. – 309 с. – (СТАЛКЕР). 15.000 экз. (п) ISBN 978-5-271-40799-4 Издательство выражает благодарность и признательность Борису Натановичу Стругацкому за предоставленное разрешение использовать название серии «Сталкер», а также идеи и образы, воплощенные в произведении «Пикник на обочине» и сценарии к кинофильму А.Тарковскому «Сталкер». Братья Стругацкие – уникальное явление в нашей культуре. Это целый мир, оказавший влияние не только на литературу и искусство в целом, но и на повседневную жизнь. Мы говорим словами героев произведений Стругацких, придуманные ими неологизмы и понятия живут уже своей отдельной жизнью подобно фольклору или бродячим сюжетам.
Недоруб Сергей. Признаки жизни: Фантаст. роман / Отв. ред. А.Синицын. – М.: АСТ; Астрель, 2011. – 344 с. – (S.T.A.L.K.E.R.). Доп. тираж 20.000 экз. (п) ISBN 978-5-17-073642-3; ISBN 978-5-271-36114-2
ЛИТЕРАТУРА О ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВЕ
Бетаки Василий. Тень времени: Стихи / Оформл. И.Огнева. – Таганрог: Нюанс, 2010. – 32 с. – (32 полосы). 100 экз. (о) ISBN 978-5-98517-099-3.
Содерж.:
С. 7: «Один из нас. Разве чуть постарше...» Памяти Станислава Лему. Борису Стругацкому.
Комиссаров Владимир. Интеллигенция и фантастика в структуре советского общества в 1940-1980-е годы / Рецензенты Г.Будник, А.Данилов. – Иваново: ПресСто, 2012. – 188 с.: ил. 400 экз. (о) ISBN 978-5-905908-12-5 С. 30-35: После «оттепели»: братья Стругацкие под ударом цензуры.
Комиссаров Владимир. Научно-фантастическая литература в жизни советской интеллигенции 1940-1980-х годов: некоторые социально-исторические аспекты / Рецензент Г.Будник. – Иваново: ПресСто, 2010. – 104 с.: ил. 100 экз. (о) ISBN 978-5-903595-69-3
О чем думала королева?: Антология / Ред. О.Бэйс; Сер. оформл. Б.Брайнина; Рис. обл. И.Шлосберга. – Иерусалим: Млечный путь, 2011. – 338 с. – (Звезды «Млечного пути». (о) ISBN 978-965-7546-04-8.
Содерж.:
С. 7-18: Амнуэль Павел. Многомирие и научная фантастика
Б.а. [Об идее названия одной из улиц Петербурга в честь братьев Стругацких] // Независимая газета (М.). – 2012. – 22 нояб. (№ 245). – С. 5. – (Регионы / Коротко)
Б.а. Последний из Древних: Умер Борис Стругацкий // Эксперт (М.). – 2012. – 26 нояб. (№ 47). – С. 12. – (Повестка дня)
Б.а. Прощай, сталкер!: [Памяти Бориса Стругацкого] // Лит. газета (М.). – 2012. – 21 нояб. (№ 46-47). – С. 5. – (Эпитафия)
Арбитман Роман. Творческая кухня: [Рец. на кн.: Стругацкие. Материалы к исследованию. Письма, рабочие дневники. 1972-1977] // Кн. обозрение (М.). – 2012. – 14-24 июня (№ 12). – С. 16. – (Клуб/Фантастика)
Безрукова Людмила. Трудно быть не богом: [Памяти Бориса Стругацкого] // Труд (М.). – 2012. – 21 нояб. (№ 170). – С. 8
Борисов Владимир. Окна в Мультиверсум // Оракул (М.). – 2012. – № 10. – С. 22-23. – (Цивилизации) Миры фантастов, в частности, братьев Стругацких и С.Лема.
Борисов Владимир. Превидизм на марше: [О предсказаниях М.Робертсона, С.Лема, братьев Стругацких, М.Успенского] // Шанс (Абакан). – 2012. – 30 авг. – 5 сент. (№ 35). – С. 4. – (Живой Журнал ШАНСа читают все!)
Борисов Владимир. Справедливость без границ // Шанс (Абакан). – 2012. – 23-29 авг. (№ 34). – С. 4. – (Живой Журнал ШАНСа читают все!) Цитируется повесть братьев Стругацких «Стажёры».
Борисов Владимир. Юмор фантастов: [Иван Ефремов, Владимир Савченко, Вячеслав Рыбаков и С.Ярославцев] // Шанс (Абакан). – 2012. – 6-12 сент. (№ 36). – С. 4. – (Живой Журнал ШАНСа читают все!)
Викторов Олег. Антон Первушин, Игорь Минаков, Максим Хорсун. Пираты Тагоры // Мир фантастики (М.). – 2013. – № 3. – С. 37. – (Кн. ряд/Книги номера)
Вишневский Борис. Мы знали, что он не бессмертен...: Ушел Борис Натанович Стругацкий // Новая газета (М.). – 2012. – 21 нояб. (№ 132). – С. 16. – (Любимые люди)
Герман Алексей. Досмотреть до конца: [Памяти Бориса Стругацкого] // Огонек (М.). – 2012. – № 47. – С. 44. – (Культура / Память)
Железнова Татьяна. На грани реальности: [Памяти Бориса Стругацкого] // Рязанские ведомости. – 2012. – 24 нояб. (№ 220). – С. 3. – (Политика и общество)
Зубов Михаил. Петербург проводил Бориса Стругацкого // Моск. комсомолец. – 2012. – 24 нояб. (№ 265). – С. 2. – (Non-stop)
Кучерская Майя. Сильный мира: [Памяти Бориса Стругацкого] / Фото Д.Владимирского // Ведомости (М.). – 2012. – 21 нояб. (№ 221). – С. 8. – (Культура / Утрата)
Латынина Юлия. Человек, который придумал мир: [Памяти Бориса Стругацкого] // Новая газета (М.). – 2012. – 26 нояб. (№ 134). – С. 6. – (Место событий)
Лемхин Михаил. Борис Стругацкий / Портрет работы М.Лемхина // Чайка (Балтимор). – 2012. – № 23. – С. 50. – (Люди и время)
Лемхин Михаил. Умер Борис Стругацкий / Портрет работы М.Лемхина // Кстати (Сан-Франциско). – 2012. – 29 нояб. (№ 918). – С. 29. – (Память)
Лемхин Михаил. Умер Борис Стругацкий / Портрет работы М.Лемхина // Реклама (Чикаго). – 2012. – 6-12 дек. (№ 45). – С. 70
Межуев Борис. Молчание великого Странника: [Памяти Бориса Стругацкого] // Известия (М.). – 2012. – 22 нояб. (№ 220). – С. 9. – (Мнения)
НГ. Теперь он с братом. Ушел из жизни Борис Стругацкий // НГ-Религии (М.). – 2012. – 21 нояб. (№ 20). – С. 8. – (Стиль жизни / In memoriam)
Николаев Н. Выставка «Аэлита-83» / Ил. Г.Китаевой // Наука Урала (Свердловск). – 1984. – 9 февр. (№ 5). – С. 4. – (КЛФ Радиант) Иллюстрации Галины Китаевой к повести братьев Стругацких «Парень из преисподней».
Ревич Юрий. «...И всегда говорить, что думаешь, а думать так, чтобы не стыдно было говорить»: [О творчестве Стругацких] // Новая газета (М.). – 2012. – 21 нояб. (№ 132). – С. 17. – (Любимые люди / Очень личное)
Рыбаков Вячеслав. Штрихи к портрету: [Памяти Бориса Стругацкого] // Труд (М.). – 2012. – 21 нояб. (№ 170). – С. 8
Серебренникова Катерина, Рыжова Елена. Остался в будущем: [Памяти Бориса Стругацкого] // Новые известия (М.). – 2012. – 21 нояб. (№ 210). – С. 1, 4
Смирницкий Ян, Хохрякова Светлана, Черных Наталья. Последний двойник сталкера: [Памяти Бориса Стругацкого] // Моск. комсомолец. – 2012. – 21 нояб. (№ 262). – С. 11. – (Курьер культуры) В текст включено интервью Д.Быкова.
Тимофеев Ярослав. Борис Стругацкий: последний взгляд в будущее // Известия (М.). – 2012. – 20 нояб. (№ 219). – С. 11. – (Культура)
Трофименков Михаил. Трудно быть фантастом: [Памяти Бориса Стругацкого] // Коммерсантъ (М.). – 2012. – 20 нояб. (№ 219). – С. 1
Фантастическое кино. Эпизод первый: Сб. статей / Серия «Кинотексты» выходит под ред. А.Рейтблата, Н.Самутиной; В оформл. обл. исп. фотография худож. В.Ефимова; Сост. и науч. ред. Н.Самутиной; Дизайн Д.Черногаева. – М.: Новое лит. обозрение, 2006. – 404 с. – (Кинотексты). 2.000 экз. (о) ISBN 5-86793-441-1.
Содерж.:
С. 5-16: Самутина Наталья. Реальный фантастический вариант, или Что хотел сказать редактор-составитель С. 32-49: Джеймисон Фредерик. Прогресс versus утопия, или Можем ли мы вообразить будущее? / Пер. А.Горных С. 50-65: Зенкин Сергей. Эффект фантастики в кино С. 66-80: Самутина Наталья. Фантастическое кино и проблема иного С. 311-344: Дашкова Татьяна, Степанов Борис. Фантастическое в фильмах Андрея Тарковского Солярис и Сталкер
[Frederic Jameson. Progress Versus Utopia; Or, Can We Imagine the Future?]
Бахерева Таисия. Александр Роднянский: «Борис Стругацкий, посмотрев «Обитаемый остров», написал мне, что если бы сам снимал фильм, то ничего не стал бы добавлять к варианту, который получился у Федора Бондарчука»: В питерском «Манеже» состоялось прощание со знаменитым писателем-фантастом. Его прах развеют над Пулковскими высотами // Еврейскi вiстi (Киев). – 2012. – № 11 (Нояб.). – С. 16
Гагинский Александр. «Космический Маугли»: Стругацкие в руках российского кино: [Об экранизации повести «Малыш»] // Мир фантастики (М.). – 2013. – № 3. – С. 64. – (Видеодром)
Ханин Юрий. Игра в дни затмения / [Беседовал] Д.Губин; Фото А.Гезенцвей // Огонек (М.). – 1990. – № 26. – С. 26-28. – (Позиция) Интервью с автором музыки к к/ф «Дни затмения».
Яковлева Н. Супершоу: [О к/ф: Дни затмения] // Огонек (М.). – 1988. – № 49. – С. 31
(на английском языке)
ЛИТЕРАТУРА О ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВЕ
D'Ammassa Don. Encyclopedia of Science Fiction: The essential guide to the lives and works of science fiction writers / Text design by Joan M. Toro; Cover design by Semadar Megged. – New York: Facts On File, Inc., 2005. – 538 pp. – (Facts On File Library of World Literature. Literary Movements). ISBN 0-8160-5924-1.
Contents:
P. 363-364: Strugatsky, Arkady (1925-1991) and Strugatsky, Boris (1931- ) P. 502: Strugatsky, Arkady, and Strugatsky, Boris: Bibliography
Lynn Ruth Nadelman. Fantasy Literature for Children and Young Adults: An Annotated Bibliography. – New Providence: R.R.Bowker, 1995. – 1150 pp. ISBN 0-8352-3456-8. Fourth Edition P. 545: Strugatsky Arkady and Boris. Monday Begins on Saturday
Roberts Adam. The History of Science Fiction. – Basingstoke: Palgrave Macmillab, 2007. – 392 pp. ISBN 0-230-54691-9. P. 261: Strugatsky Arkady and Boris.
The Encyclopedia of Science Fiction / Edited by John Clute and Peter Nicholls; Contributing editor Brian Stableford; Technical editor John Grant; Cover illustration by Chris Moore. – New York: St. Martin's Griffin, 1995. – 1386 pp. ISBN 0-312-13486-X. First St. Martin's Griffin Edition: November 1995
Contents:
P. 3-4: Edwards Malcolm J., Clute John. Ackerman, Forrest J(ames) P. 341-342: Nicholls Peter. Discovery and Invention P. 500-503: Nicholls Peter. Gods and Demons P. 621: Parnell Frank H., Nicholls Peter. International Science Fiction P. 652-653: Stableford Brian. Jupiter P. 753-754: Nicholls Peter. McGuire, Patrick (Llewellyn) P. 784-786: Sudbery Tony, Nicholls Peter. Mathematics P. 929-931: Sudbery Tony, Nicholls Peter. Physics P. 945-947: Nicholls Peter, Stableford Brian. Politics P. 1031: Nicholls Peter. Rottensteiner, Franz P. 1037-1041: Gakov Vladimir, Myers Alan, Tolokonnikov Igor, Nicholls Peter. Russia P. 1076-1078: Stableford Brian. Scientists P. 1150: Nicholls Peter. Stalker P. 1173-1175: Suvin Darko. Strugatski, Arkady (Natanovich) and Boris (Natanovich) P. 1180-1183: Stableford Brian. Superman P. 1201: Newman Kim. Tarkovsky, Andrei P. 1241-1242: Gakov Vladimir. Trudno Byt' Bogom P. 1260-1262: Stableford Brian. Utopias P. 1287: Gakov Vladimir, Clute John. Voiskunsky, Evgeny (L'vovich)
(на литовском языке)
ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ
Strugackij Arkadij, Strugackij Boris. Bangos slopina vėją: Mokslinės fantastikos romanas ir apysaka / Iš rusų kalbos vertė Irmina Domeikienė; Cover art by Manchu; Redaktorius Gintaras Aleksonis; Meninis redaktorius Teodoras Poškus. – Kaunas: Eridanas, 2006. – 256 p. – (Pasaulinės fantastikos Aukso fondas, 380 tomas). ISBN 9986-97-152-7.
Turinus:
P. 5-152: Strugackij Arkadij, Strugackij Boris. Bangos slopina vėją
[Стругацкий Аркадий, Стругацкий Борис. Волны гасят ветер]
(на немецком языке)
ЛИТЕРАТУРА О ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВЕ
Rottensteiner Franz. Zum Geleit // Quarber Merkur: Franz Rottensteiners unillustrierte Literaturzeitschrift (Wien). – 1991. – # 76 (Dezember). – S. 2.
Simon Erik. Arkadij Strugackij, Boris Strugackij. Otjagoščennye Zlom ili Sorok let spust'ja / Die Last des Bösen // Quarber Merkur: Franz Rottensteiners unillustrierte Literaturzeitschrift (Wien). – 1991. – # 76 (Dezember). – S. 65-70. – (Der Seziertisch).
Weber Martin. Satire und Utopie im Privalov-Zyklus der Brüder Strugackie: 3. Teil // Quarber Merkur: Franz Rottensteiners unillustrierte Literaturzeitschrift (Wien). – 1990. – # 75 (Juni). – S. 3-26.
Weber Martin. Satire und Utopie im Privalov-Zyklus der Brüder Strugackie: 4. Teil und Schluß // Quarber Merkur: Franz Rottensteiners unillustrierte Literaturzeitschrift (Wien). – 1991. – # 76 (Dezember). – S. 3-21.
(на польском языке)
ЛИТЕРАТУРА О ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВЕ
Borys Strugacki nie żyje // Sfinks (Stawiguda). – 2012. – Nr. 3. – S. 1.
Laudański Paweł. Borys Strugacki nie żyje // Sfinks (Stawiguda). – 2012. – Nr. 3. – S. 3.
(на румынском языке)
ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ
Strugaţki Arkadi & Boris. Valurile liniştesc vântul / Traducere de Valerian Stoicescu; Coperta colecţiei: Irina Bogdan; Colecţie iniţată de Gheorghe Crăciun; Editor: Călin Vlasie; Redactor: Daniel Mitran. – Piteşti: Paralela 45, 2009. – 185 p. – (Ficţiune fără frontiere). ISBN 978-973-47-0782-9. [Стругацкий Аркадий, Стругацкий Борис. Волны гасят ветер]
(на французском языке)
ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ
Strougatski Arcadi et Boris. Sorcière: Scénario / Traduction: Patrice et Viktoriya Lajoye // Galaxies (Bellaing). – 2010. – N° 11. – P. 102-131. – (Dossier: La SF russe). [Стругацкий Аркадий, Стругацкий Борис. Ведьма]
(на чешском языке)
ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ
Strugackij Arkadij, Strugackij Boris. Kdo je a kdo není kamarád / Ilustrace Andrej Černoušek // Sedmička pionýrů (Praha). – 1986. – Nr. 40 (6. června). – S. 5. – (Povídka). [Стругацкий Аркадий, Стругацкий Борис. Повесть о дружбе и недружбе]
(на эстонском языке)
ЛИТЕРАТУРА О ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВЕ
Kvarki Naatan. Lugupeetud lugejad! // Horisont (Tallinn). – 1973. – Nr. 1. – Lk. 41-42. – (Naatan Kvarki raamatu riiul). Arkadi ja Boriss Strugatski. Tagasitulek; Raske on olla jumal; Tigu nõlvakul
В обзоре использована информация, полученная от Юрия Флейшмана.
Этот фильм, вернее его почти законченный проект (без сведённого звука и музыки) был показан во время празднования 20-ления «Новой газеты», за что отдельное спасибо. И сейчас некоторые высказывают удивление, что несмотря на присутствие на показе пишущего бомонда, отзывов о фильме почти нет. Однако рискну предположить, что это не потому, что «тусовка не хочет ругать своих» - просто в этой сдержанности есть две причины.
Первую когда-то обозначил Андрон Кончаловский: когда какая-то критикесса начала мочить его за фильм «Курочка-ряба», он ответил приблизительно так – мы делали этот фильм три года, поэтому сдержитесь в оценке – может фильм вам удастся осмыслить.
Я стараюсь следовать этому предупреждению.
Вторая причина: то, что я вчера увидел – это слишком сложная и многомерная конструкция, чтобы судить о ней в парадигме «хорошо-плохо». Точно так как нельзя сказать, хороша или плоха пирамида Хеопса. Или Эйфелева башня.
Поэтому пишу здесь о том, что для меня очевидно.
Во-первых, этот фильм Алексей Герман делал 15! лет – то есть, он бесчисленное множество раз смотрен-пересмотрен. Очевидно, что перед нами абсолютно осмысленное действо, за каждый кадр которого режиссёр отвечает.
Это очень важный фактор, ибо многие мне сказали после просмотра, что «это не Стругацкие». Да, возможно, что это «не их Стругацкие», не мои, но это Стругацкие Германа. Как были Стругацкие Тарковского. Поэтому я не стал бы укорять Германа за то, что он что-то увидел не так, а отметил то, что, как кажется, понял.
Я не боюсь пересказать канву фильма, потому что это просто невозможно, но скажу так: Герман в фильме нам показывает АД.
Именно АД в его окончательном и полном виде.
На этой планете в этом городе всегда идет дождь, на улице всегда грязь, общественные институты пали, смерть ежесекундно живёт рядом с каждым и мы всё это видим на экране без прикрас.
Это АД.
Второй этаж АДА – это люди.
Они по-брейгелевски уродливы, они сжились с окружающим их АДОМ, они стали его составной частью.
Уродливо как предательство, так и любовь; доброта невозможна без удара палкой, похвала без зуботычины.
Это «внизу».
А «на верхах» чудовищная власть, которая не руководит этим АДОМ, а просто имеет от него больший кусок.
И среди всего этого небольшая группа ЛЮДЕЙ, которые прилетели когда-то на эту планету и сейчас у каждого из них свой путь: кто-то превратился в часть АДА, кто-то имитирует согласие.
Но есть наш герой – он остаётся ЧЕЛОВЕКОМ.
Да, он ходит в той же грязи, что и все, он так же жесток и циничен.
И каждую секунду мы видим то, ради чего сделано это кино - Герман показывает нам, как тонка грань между человеком и АДОМ – эта грань почти незаметна, но!.. Герой не сливается с грязью, по которой весь фильм ходят остальные (буквально ходят, это не преувеличение), он умудряется в этом АДУ оставаться человеком. Можно отметить еще несколько несомненных удач этого фильма.
Конечно же, это работа в кадре главного героя – Леонида Ярмольника. Он снимался в этом фильме много лет, если я не ошибаюсь, в разных сценах заметен разный его возраст. Но подобной актёрской работы в отечественном кино я не видел давно – это станет еще отчётливей, когда сведут звук.
Вторая несомненная удача – это гениально придуманный принцип, как сделать так, чтобы зритель просто физически ощутил АД этой планеты. И весь фильм не просто идет дождь, не просто все наполнено грязью, зловонием и насилием. Тут еще и человеческий ад: везде невообразимая теснота, никто не может оказаться наедине с собой, в кадре все время десятки людей, бессмысленно снующий вокруг героев. Что бы не показывала кинокамера, обязательно на переднем плане висит, лежит или ходит что-то отвратительное - просто не понимаешь, как могут при этом жить люди.
Но все живут и считают это нормальным.
Лишь наш герой… нет, он не революционер и не «бог» хотя многие его так буквально и называют, он просто хоть как-то пытается сопротивляться этому полнейшему развалу всего. Иногда кажется, что он уже коснулся "дна", но все равно мы видим этот зазор, ощущаем этот стержень внутреннего человеческого сопротивления. И тут не стоит искать прямые аналогии с нашей страной и с нашим временем, что многие попытаются сделать. Фильм Германа шире - это гимн всем, кто сопротивлялся нечеловеческим обстоятельствам во все времена.
Моё первое ощущение последней работы Алексея Германа, что этот фильм – уже классика.
Да, видимо у него будет незавидная прокатная судьба, да и возрастное ограничение я поставил бы на нём 35+, однако не потому, что там излишек насилия – оно умело декоративное. Просто чтобы понять этот фильм, нужно прожить какую-то немалую жизнь, прочитать ряд важных книг. Нужно ощутить в жизни какие-то потери. Научиться чему-то сопротивляться, кого-то отстаивать и быть битым за это.
Но, главное, нужно иметь какое-то внутренний камертон, ощущать в себе человечность и порядочность.
Только в этом случае, все шокирующие части этого грандиозного полотна становятся на свои места.
Я считаю этот фильм великим кино.
Я обязательно пойду посмотреть его еще раз, когда оно будет полностью закончено.
Спасибо всем, кто его делал.
И комментарии там, по ссылке, почитайте. А я бы поставила возрастное ограничение 40+ - и с чистой совестью бы не пошла...
О Германе. Рецензию уже написал мой организм: после просмотра вечером - жар, озноб, температура 38. Сегодня уже почти ничего. Там грязь - главный герой фильма, а не Румата. Не актеры. Это фильм о становлении материи, о ее составе. О сути физического, органического, материального. И вот на уровне идеи расклад такой: мир состоит на 99% из грязи. из дерьма. (почему-то мне кажется, что именно это слово любил Герман). культура - в самом широком смысле - все волшебным образом меняет: людей, отношения, мысли и тд. Дороги. Даже грязь. Даже смерть. Как это вообще возможно: какой-то жалкий 1 процент? Даже не 1 проц, а вообще 0,00000001%. Но этот же 1 процент не имеет никаких прав, никаких гарантий. Он никогда не укоренен - каков бы ни был уровень цивилизации. И в любой момент этот тонкий слой может исчезнуть, и никакие ваши офисные белые столы, ваши айфоны, машины, виллы и прочая утварь не спасут от дикости и зверства. То есть, если завтра решат вернуть ГУЛАГ, то будет ГУЛАГ, без вопросов, со всеми подробностями, и в перерывах между пытками следователь будет слать смайлы и чмоки своей возлюбленной. А потом опять бить. И еще будут бить барабаны. Такой фильм мог снять только русский режиссер, конечно.
Сомнения мои начинают соревноваться в количестве с моими же ломами.
Алла Кузнецова, Молчаливый Глюк. Я не со зла, я по маразму!
...была очередная премьера фильма по "Трудно быть богом". Кто-нибудь помнит, которая это по счету? Третья? Четвертая?.. Она была приурочена ко дню рождения "Новой газеты".
Интервью Алексея Германа-младшего накануне показа последнего фильма отца «Трудно быть Богом»
02 апреля 2013
1 апреля на 40-й день со дня смерти режиссера Алексея Германа-старшего состоялся первый показ его последней ленты «Трудно быть богом» по одноименной повести Аркадия и Бориса Стругацких. Работу над своей последней картиной режиссер начал еще в 1999 году.
Сегодня у нас в гостях Алексей Герман-младший в программе и мы обсуждаем предстоящий показ фильма «Трудно быть Богом». А почему показ, а не премьера?
Потому что это показ технически не законченной картины. Это тот показ, который отец хотел подарить «Новой газете» до своей смерти. И та версия, которая будет показана, там не все реплики будут сведены в одну звуковую дорожку. Это будет читаться с листа. Не будет окончательной версии титров и каких-то еще технических доделок. Поэтому это, конечно, не премьера.
То есть мы не можем говорить. Что это законченное художественное произведение. То, каким его Алексей Юрьевич хотел видеть и создать.
Здесь надо понимать одну вещь: отец перед смертью довольно четко расписал и рассказал всю картину и сделал всю прочую работу – и монтаж, и озвучка, и шумовое звучание, и музыка. Поэтому, действительно. Остаются только какие-то технические вещи, поэтому это промежуточное видение отца. И вообще здесь не будет никакого другого видения, кроме видения отца, как мне кажется.
То есть, дорабатываться потом картина уже не будет?
Она уже фактически готова. Там остались только какие-то технические моменты.
Вопрос дилетантский, но я вынужден его задать, потому что многих он, действительно, интересует. Почему работа над картиной шла более чем десятилетие.
По массе причин. Надо сказать. Что на картине вообще нет государственных денег. Она вся спонсорская. Картина невероятная по сложности. Картины такой сложности не снимались в России давно – все приходилось делать с нуля. Костюмы, мечи ковать, декорации. Было много экспедиций, много актеров, поэтому производственный период был достаточно долгий. Потом давайте не будем забывать, что отец работает очень тщательно. И многие сцены решались не с первого раза. Он искал. Он пытался приблизиться к идеалу – это второе. Ну, и третье – это, конечно, здоровье. Потому что отец давно и тяжело болел. Отец лежал в клинике под капельницей, иногда долго, иногда по месяцу. На следующий день после выхода из больницы он шел на работу на «Ленфильм» - работал и попадал обратно в больницу, лежал в реанимацию и опять выходил. Собственно говоря, то падение, которое во многом спровоцировало смерть и гематому, оно и произошло на «Ленфильме», на выходе. Ему, видимо, стало плохо, и уже начинались проблемы. Не то, что «Ленфильм» был как-то не убран, а потому что после работы как раз это произошло.
Скажите, Алексей, вот этот фильм – это, по сути, завещание Алексея Юрьевича. Вот что, на ваш взгляд, он хотел сказать?
Да, я не воспринимаю этот фильм как завещание.
Учитывая то, что это была его последняя работа, которую он не успел закончить, но, как говорят киношники, «Про что кино?» Что он хотел сказать?
«Война и мир». Про что это кино? Вот и здесь много смыслов. Здесь про человека, про его ответственность, про его выбор, про законы общечеловеческие на планете, на которой люди бы не жили, про законы исторические, про морали. Много про что.
Скажите, пожалуйста, вы как современный человек, скажите, насколько картина будет современной и актуальной?
Это вообще больше, чем кино. Это вообще другое. Это. На мой взгляд, с точки зрения развития кинематографа, если говорить по аналогии с литературой, по аналогии с живописью, это вообще разговор на другом языке. Картина, во-первых, не имеет аналогов в мире, потому что так никто не говорит на языке такой сложности, такой интенсивности. Отец считал, что эта картина требует невероятной внутренней работы, внимания, внимательности и погружения. То есть условно не для дебилов.
Какие-нибудь официальные лица будут приглашены на этот показ?
Мы никогда не приглашали по принципу должность – позвали. Будут какие-то люди, связанные с государственной властью, они приглашены по принципу личного уважения. А не по принципу, что надо позвать начальника. Кто-то придет, кто-то не придет – это их выбор.
Как вы думаете, в Москве по этому поводу будет огромный ажиотаж? Может быть, для Москвы это очередное светское мероприятие?
Вот это такая типичная питерская история. Мы не любим Москву, а москвичи некоторые не очень любят Петербург. Москва, также как и Питер, разная. В Москве не только тусовки, банкеты, олигархи и демонстрации. В Москве есть достаточно насыщенная культурная жизнь. Эта история для какой-то интеллигенции.
Последний вопрос задам от лица петербуржцев – когда вы в Петербург приведете картину? Какая у нее дальнейшая судьба?.
Картина технически будет доделана за 3-4 месяца. Потом будет премьера. Потом будет премьера соответственно в Петербурге. Первый показ. Возможно, будет на каком-то крупном международном фестивале, но не в конкурсе, потому что это не правильно. Папе не надо ни с кем соревноваться.
Напомню, у нас в эфире в студии «Петербургского дневника» был Алексей Герман-младший, который за несколько минут до своего отправления в Москву, чтобы продемонстрировать столице картину «Трудно быть Богом», пришел к нам и дал это интервью.
ФЕВРАЛЬСКИЙ СОНЕТ Как лист увядший падает на душу - Зимой уходит из неё тепло... "Всё...хватит,твоё время истекло"- Февраль пророчит злобною кликушей. Как губ и рук чужих прикосновенья, Мне неприятны февраля ветра, Так одиноки,холодны утра- Из жизни уходящие мгновенья. Свои объятья,жизнь, опять раскрой мне, Я не хочу уйти вот так , спокойно В луной посеребрённые снега... Тепла весны недолго ждать осталось, Я потерплю ещё немного... малость... Цветком под солнцем оживу тогда.
Алла Кузнецова, Молчаливый Глюк. Я не со зла, я по маразму!
...на только что завершившемся Росконе продюсер Юсуп Бахшиев рассказывал, что выкупил права на экранизацию "Понедельник начинается в субботу". Сейчас идет работа над сценарием. Над ним работает "выдающийся российский фантаст. Он присутствует здесь, на «РосКоне», но говорить, кто это, я пока не могу", - сказал г-н Бахшиев. Правда, он добавил, что фамилия сценариста начинается на "Л". Народ предположил, что это Лазарчук, но потом "знающие люди", сказали, что это Лукьяненко.
Экранизация планируется сериалом, 12 серий. Съемки начнутся через год.
Алла Кузнецова, Молчаливый Глюк. Я не со зла, я по маразму!
Сегодня мы смотрим на очередное издание "Отеля "У Погибшего Альпиниста"" (кстати, скажите мне раз и навсегда, как это название правильно пишется? Сколько в нем заглавных букв и кавычек?)